viernes, 10 de enero de 2014

Alguien hizo popó sobre la silla del geriátrico


Hoy se estrena el remake americano de la serie británica "Getting On" y viene de la mano de la prestigiosa cadena HBO. Como decíamos en el post anterior, éste no ha sido precisamente el año de las comedias, y no porque no se hayan producido una gran número de ellas, sino por su falta de calidad. La HBO siempre ha apostado por este género. Todavía estamos a la espera de la renovación de su comedia "Hello Ladies!", cuyo finale fue emitido precisamente el domingo pasado. El año pasado la cadena se quedó sin "Enlightened" y en el 2011 perdió "Hung", esperemos que este remake corra una mejor suerte.

El listado de remakes de series británicas que han funcionado bastante bien es lo suficientemente extenso como para darle un voto de confianza: "Shameless", "Being Human", "Life on Mars", "The Office", entre otras, más o menos supieron mantener el nivel de sus correspondientes series originales.



La serie sigue el día a día de un equipo de enfermeras y doctores del geriátrico de un hospital, siempre cargados de trabajo, que sobrellevan como pueden las miserias de sus pacientes, a menudo de difícil trato. Todo ello servido con una mezcla de humor negro y ternura, que si es alternado con ingenio puede ofrecernos muy buenos momentos. La serie da comienzo cuando una de las enfermeras encuentra una muestra fecal (vamos, un zurullo) sobre una silla del geriátrico. Al más puro estilo de las historias "whodunnit", hay que encontrar sea como sea al culpable de dicho maloliente acto incívico. Haya sido un trabajador, haya sido un paciente, lo que parece estar claro es que no se trata de un accidente...

La serie nos viene adaptada por los creadores de la serie "Big Love", también de la HBO, ese serie sobre el jefe de una cadena de almacenes que tiene tres esposas. Serie que estuvo en antena durante 5 años, con un total de 53 episodios. Otro elemento atractivo es el reparto. Hay que destacar a Laurie Metcalf, tres veces ganadora de una Emmy por interpretar a la tía Jackie en la divertidísima serie "Roseanne", y que no hace mucho apareció como special guest star en "The Big Bang Theory" interpretando a la madre de Sheldon. Aquí interpreta a la Dra. Jenna James, una doctora que quería convertirse en una investigadora médica importante, pero que la vida la ha llevado a encargarse de esta sección del hospital de la que nadie quiere hacerse cargo. Por lo poco que hemos podido ver en el trailer, la actriz sigue en plena forma a nivel interpretativo. También tenemos a Alex Borstein de la que principalmente conocemos su voz, por interpretar a Lois Griffin de la serie de animación "Family Guy" ("Padre de familia"), aquí interpreta a la enfermera Dawn, obsesionada con encontrar novio. Tenemos a Niecy Nash, una actriz cómica no muy conocida en nuestro país, que interpreta a la enfermera DiDi, que es la que se encuentra el "regalito". Y, finalmente, Mel Rodriguez, que tuvo un papel más o menos recurrente en la serie "Community" y que aquí interpreta al supervisor de las enfermeras, cuya orientación sexual es algo dudosa.

Un buen elenco de actores y actrices, unos creadores que ya fueron responsables de un éxito de la cadena HBO, la acidez y mordacidad del humor de la serie original como punto de referencia, deberían ser los ingredientes suficientes como para que esta serie sea un éxito. De momento, Metacrític ha recogido una media de 7,1 sobre 10 en las reviews de la crítica especializada. Yo es de esas series que quiero que me guste, a ver si lo consigo...

Aquí os dejo el minitrailer, para ver si os animáis a verla, que sólo serán 6 episodios y, si tenemos suerte, la renovarán:



David

jueves, 9 de enero de 2014

Banshee: una ciudad con muy mala sangre...


Mañana viernes día 10 de enero regresa con su segunda temporada "Banshee", una de las series revelación del año pasado, una mezcla de drama folletinesco, thriller tarantiniano y cine negro neogótico, que consiguió llamarnos la atención a principios del 2013, con una violencia heredera de películas como "Reservoir Dogs" o "Fargo" y unos grandes valores de producción (hay que recordar que la productora Cinemax al fin y al cabo pertenece a la HBO, o sea que tiene que notarse que hay dinero en juego).

En la primera temporada, tuvimos mafiosos rusos, bandas de bicicletas, Amish, nazis cabreados, tribus indígenas, capos de la droga, un tipo albino con el que no nos gustaría encontrarnos un día por la calle y una especie de hacker informático transexual con muy mala leche. Ingredientes muy extremos y un montón de idas de olla (recordemos que bajo la producción se encuentra Alan Ball, a quien ya se le fue bastante la olla con "True Blood", mientras aún estaba bajo su tutela...).


Está claro que algo tienen los pueblos pequeños con personajes de doble cara que nos resulta atractivo. Parece que es en estos pueblos donde se cuecen las historias más interesantes. Como dicen en "The Faculty": ¿Si quisieras invadir Estados Unidos, volarías la Casa Blanca a lo "Independence Day" o te colarías por la puerta trasera?. En estos pueblos nadie es lo que parece ser, nadie es trigo limpio, todo el mundo posee una cierta ambigüedad moral y también son el lugar perfecto para cometer todo tipo de crímenes, para ocultar todo tipo de mafias y para cambiar de identidad sin que nadie se de cuenta, que es precisamente lo que hace el protagonista, que tras quince años en prisión regresa a su pueblo (Banshee) y suplanta la identidad del nuevo sheriff que tenía que llegar al pueblo (Lucas Hood, interpretado por Antony Starr), al que todavía nadie conocía y que casualmente ha sido recientemente asesinado...



En mi opinión, la serie tuvo cinco puntos fuertes en su primera temporada, que son los que me llevarán a no querer perderme esta segunda parte:

1) Los Amish:

Realmente esta cultura que se basa en llevar una "vida sencilla", una vestimenta tradicional (como de los siglos XVII y XVIII) y que se aisla del mundo exterior resistiéndose a adoptar las comodidades de la tecnología moderna, tiene su punto. Ya se trató el tema en algunas conocidas películas como "Único testigo" o "El bosque", y ahora les ha llegado el turno de ser uno de los ingredientes principales de una serie de televisión. Personalmente, me encanta el personaje de Rebecca Bowman, una joven Amish que vive una vida devota con su padre Elías durante el día, pero que se convierte en una chica fiestera, rebelde y un poco ninfómana por la noche.

2) Toneladas de violencia (gratuita):

La verdad es que la serie me hace pensar que si algún día decido hacerme un road trip por la América profunda y veo un cartelito que indica "Banshee a pocas millas", pasaré de largo, porque en este pueblo no se andan con chiquitas a la hora de reventarle la cara a puñetazos a uno. Es una serie oscura y áspera. Ya en el piloto se muestra una gran brutalidad, cuando el protagonista llega a Banshee y entra en un bar, allí tiene lugar una pelea donde a uno le clavan un tenedor en la mano, al otro le agujerean la palma de la mano con una pistola y a otro le meten un bote de ketchup por la boca. Y es que nuestro protagonista es un machote, uno de esos hombres con pelo en el pecho, que te coje, te levanta... Pero hay que decir que dicha violencia ha dado lugar a escenas de lucha y de acción que fácilmente podrían codearse con muchas de las que aparecen en las producciones de la gran pantalla.

 

3) Mucho sexo (gratuito):

Y como es un macho alfa tiene que copular con hembras a todas horas, ya sea con su ex-novia (Anna) o con la Amish ninfómana (Rebecca) o con la primera que se le cruce por el camino. En estos pueblos es sabido que hay mucho movimiento en los pajares... Es en general una serie de tipos duros, con mucha testosterona, donde se muestra un sexo masculino cien por cien, muy a lo peli porno del Canal +. Como he dicho antes, la serie es extrema por lo que el tratamiento de la violencia y del sexo también es extremo.

 

4) Job:


¿Es una drag-queen? ¿Es una transvestido? ¿Es un transexual? ¡No, es Superman! Job es una peluquer@, hacker a tiempo parcial y criminal en sus ratos libres, que lucha como nadie con sus plataformas y que tiene muy malas pulgas, quizás sea por las hormonas que se toma... Es sofistocad@, inteligente, mordaz, y siempre aparece con unas pelucas, unos maquillajes y unos conjuntos ¡FA-BU-LO-ZZZOS! Sus constantes cambios de look, lo convierten en un personaje totalmente camaleónico y eso le ayuda a ser aún más letal, casi como si se tratara de una de los cambiaformas de "True Blood". En todo momento se muestra como un leal colega de Hood, siempre dispuest@ a ayudarle. Hood es impulsivo, en cambio Job es de los que le gusta tenerlo todo muy controlado, por eso se complementan tan bien cuando trabajan juntos. No sabemos demasiado bien cuál es el vínculo pasado que une a estos dos personajes, quizás es un as que los guionistas han decidido guardarse en la manga para sacarlo en esta segunda temporada.

 

 

5) Los villanos de la serie:
























Principalmente tenemos a Mr Rabbit (interpretado por Ben Cross, el actor principal de la oscarizada "Carros de fuego"), que ha estado esperando 15 años para vengarse del protagonista. Y a Kai Proctor (interpretado por Ulrich Thomsen, recordado por la película "En un mundo mejor", que ganó el oscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa en 2010), un gángster Amish exiliado, que no quiere perder el control de Banshee con la llegada del "nuevo sheriff". Todos ellos personajes interesantes, para nada unidimensionales y con brillantes actores que los interpretan.



Resumiendo, "Banshee" es una serie sobre un tipo que asume la identidad de un sheriff al que nadie había visto antes en una comunidad Amish, mientras busca a la mujer que ama, e intenta evitar a una banda con la que tiene algún asunto pendiente del pasado, y todo ello manteniendo su tapadera. ¿Alguien más se anima a verla?


David



jueves, 2 de enero de 2014

Calendario de series: Mid-season (2014)




Tras el parón navideño, volvemos a la saturación de series habitual. Comienza lo que los americanos llaman la mid-season: series que continúan las temporadas que interrumpieron para las fiestas, series que comienzan su nueva temporada porque fueron renovadas el año pasado, series que emiten su última temporada o su último episodio y, por supuesto, nuevas incorporaciones, que como ya dijimos en septiembre, algunas sobrevivirán y algunas perecerán, porque obviamente no hay tanto espacio en la parrilla televisiva, pero ¿quién sabe? quizás entre estas nuevas series se encuentra el nuevo "Breaking Bad", que tanto añoramos...




ENERO:

1 Enero:
  • Sherlock (estreno de la esperadísima 3ª temporada, tras la emisión de un especial de Navidad llamado "Many Happy Returns" estrenado el día 24 de diciembre)
2 Enero:
  • Elementary (continuación de la 2ª temporada)
  • Community (estreno de la 5ª temporada)
  • Ground Floor (continuación de la 1ª temporada)
  • Parenthood (continuación de la 5ª temporada)
  • Sean Saves the World (continuación de la 1ª temporada)
  • The Big Bang Theory (continuación de la 7ª temporada)
  • The Crazy Ones (continuación de la 1ª temporada)
  • The Michael J. Fox Show (continuación de la 1ª temporada)
  • The Millers (continuación de la 1ª temporada)
  • Two and a Half Men (continuación de la 11ª temporada)
3 Enero:
  • Dracula (continuación de la 1ª temporada)
  • Grimm (continuación de la 3ª temporada)
  • The Carrie Diaries (continuación de la 2ª temporada)
5 Enero
  • American Dad (continuación de la 10ª temporada)
  • Betrayal (continuación de la 1ª temporada)
  • Bob's Burgers (continuación de la 4ª temporada)
  • Family Guy (continuación de la 12ª temporada)
  • Revenge (continuación de la 3ª temporada)
  • The Good Wife (continuación de la 5ª temporada)
  • The Mentalist (continuación de la 6ª temporada)
  • The Simpsons (continuación de la 25ª temporada)
6 Enero:
  • Almost Human (continuación de la 1ª temporada)
  • Castle (continuación de la 5ª temporada)
  • Hostages (continuación 1ª temporada, emisión episodio doble, final de temporada y ¿final de la serie?)
  • Teen Wolf (continuación de la 3ª temporada)
  • The Bletchley Circle (estreno de la 2ª temporada)
7 Enero:
  • Agents of S.H.I.E.L.D (continuación de la 1ª temporada)
  • Being Mary Jane (cuyo piloto se estrenó el 7 de julio del año pasado)
  • Brooklyn Nine-Nine (continuación de la 1ª temporada)
  • Chicago Fire (continuación de la 2ª temporada)
  • Cougar Town (estreno de la 5ª temporada)
  • Dads (continuación de la 1ª temporada)
  • Intelligence (NOVEDAD)
  • Justified (estreno de la 5ª temporada)
  • Killer Women (NOVEDAD)
  • N.C.I.S (continuación de la 11ª temporada)
  • New Girl (continuación de la 3ª temporada)
  • Person of Interest (continuación de la 3ª temporada)
  • Pretty Little Liars (continuación de la 4ª temporada)
  • Ravenswood (continuación de la 1ª temporada)
  • The Goldbergs (continuación de la 1ª temporada)
  • The Mindy Project (continuación de la 2ª temporada)
  • Trophy Wife (continuación de la 1ª temporada)
8 Enero:
  • American Horror Story: Coven (continuación de la 3ª temporada)
  • Chicago PD (NOVEDAD, spin-off de "Chicago Fire")
  • Law and Order: Special Victims Unit (continuación de la 15ª temporada)
  • Modern Family (continuación de la 5ª temporada)
  • Psych (estreno de la 8ª temporada)
  • Revolution (continuación de la 2ª temporada)
  • Super Fun Night (continuación de la 1ª temporada)
9 Enero:
  • Parks and Recreation (continuación de la 6ª temporada)
  • The Spoils of Babylon (NOVEDAD, mini-serie de 6 episodios)
  • White Collar (continuación de la 5ª temporada)
10 Enero:
  • Banshee (estreno de la 2ª temporada)
  • Blue Bloods (continuación de la 4ª temporada)
  • Bones (continuación de la 9ª temporada)
  • Enlisted (NOVEDAD)
  • Hawaii Five-O (continuación de la 4ª temporada)
  • Helix (NOVEDAD)
  • Raising Hope (continuación de la 4ª temporada)
12 Enero:
  • Episodes (estreno de la 3ª temporada)
  • Girls (estreno de la 3ª temporada)
  • House of Lies (estreno de la 3ª temporada)
  • Retransmisión de la entrega de los Golden Globes (2014)
  • Shameless (estreno de la 4ª temporada)
  • True Detective (NOVEDAD)
13 Enero:
  • 2 Broke Girls (continuación de la 3ª temporada)
  • Beauty and the Beast (continuación de la 2ª temporada)
  • Being Human, USA (estreno de la 4ª temporada)
  • Hart of Dixie (continuación de la 3ª temporada)
  • How I Met Your Mother (continuación de la 9ª y última temporada)
  • Mike and Molly (continuación de la 4ª temporada)
  • Mom (continuación de la 1ª temporada)
  • Sleepy Hollow (continuación de la 1ª temporada, ya renovada a una 2ª temporada) 
  • The Blacklist (continuación de la 1ª temporada, ya renovada a una 2ª temporada)
  • The Fosters (continuación de la 1ª temporada)
14 Enero:
  • N.C.I.S, L.A. (continuación de la 5ª temporada)
  • Supernatural (continuación de la 9ª temporada)
  • The Originals (continuación de la 1ª temporada)
15 Enero:
  • Arrow (continuación de la 2ª temporada)
  • Criminal Minds (continuación de la 9ª temporada)
  • C.S.I, Las Vegas (continuación de la 14ª temporada)
  • Nashville (continuación de la 2ª temporada)
  • The Tomorrow People (continuación de la 1ª temporada)
19 Enero:
  • Call the Midwife (estreno de la 3ª temporada)
  • Looking (NOVEDAD)
  • The Following (estreno de la 2ª temporada)
23 Enero:
  • Rake (NOVEDAD)
  • Reign (continuación de la 1ª temporada)
  • The Vampire Diaries (continuación de la 5ª temporada)
25 Enero:
  • Black Sails (NOVEDAD, ya renovada a una segunda temporada antes de comenzar a emitirse)
29 Enero:
  • Fleming: The Man Who Would Be Bond (NOVEDAD, mini-serie de 4 episodios)

FEBRERO:


9 Feb:
  • The Walking Dead (continuación de la 4ª temporada)
14 Feb:
  • House of Cards (estreno de la 2ª temporada)
17 Feb:
  •  My Mad Fat Diary (estreno de la 2ª temporada)
  • Star-Crossed (NOVEDAD)
23 Feb
  • Growing Up Fisher (NOVEDAD)
24 Feb:
  • Dallas (estreno de la 3ª temporada)
25 Feb:
  • About a Boy (NOVEDAD)
  • Glee (continuación de la 5ª temporada)
  • Mind Games (NOVEDAD)
26 Feb:
  • Mixology (NOVEDAD)
  • The Americans (estreno de la 2ª temporada)
27 Feb:
  • Grey's Anatomy (continuación de la 10ª temporada)
  • Scandal (continuación de la 3ª temporada)
  • The Red Road (NOVEDAD)
  • Vikings (estreno de la 2ª temporada)
28 Feb:
  • Hannibal (estreno de la 2ª temporada)

MARZO:

3 Marzo:
  • Bates Motel (estreno de la 2ª temporada)
  • Those Who Kill (NOVEDAD)
6 Marzo:
  • Once Upon a Time in Wonderland (continuación de la 1ª temporada)
9 Marzo:
  • Once Upon a Time (continuación de la 3ª temporada)
  • Resurrection (NOVEDAD) 
10 Marzo:
  •  Believe (NOVEDAD, premiere especial para empezar luego a emitirse a partir del 16 de Marzo)
11 Marzo:
  • Abierto hasta el amanecer (NOVEDAD) 
16 Marzo:
  • Crisis (NOVEDAD)

19 Marzo:
  •  The 100 (NOVEDAD)
22 Marzo:
  •  Da Vinci's Demons (estreno de la 2ª temporada)
27 Marzo:
  • Surviving Jack (NOVEDAD)
31 Marzo:
  • Emisión del último episodio de "How I Met Your Mother" (episodio doble)
  •  Friends with Better Lives (NOVEDAD)
???:
  • Us and Them (NOVEDAD) 
ABRIL: 

6 Abril:
  • Game of Thrones (estreno de la 4ª temporada)
  • Silicon Valley (NOVEDAD) 
  • TURN (NOVEDAD)
  • Veep (estreno de la 3ª temporada)
13 Abril:
  • Californication (estreno de la 7ª y última temporada)
  • Mad Men (estreno de la primera parte de la 7ª temporada, llamada "The Beginning")
  • Nurse Jackie (estreno de la 6ª temporada)
14 Abril:
  • Warehouse 13 (estreno de la 6ª y última temporada)
15 Abril:
  • Awkward (estreno de la 4ª temporada)
  • Fargo (NOVEDAD)
19 Abril:
  • Orphan Black (estreno de la 2ª temporada)
20 Abril:
  • Devious Maids (estreno de la 2ª temporada)
MAYO:

4 Mayo:
  • In the Flesh (estreno de la 2ª temporada)
5 Mayo:
  • 24: Live Another Day (NOVEDAD, retoma "24" con nuevo formato)
  • Louie (estreno de la 4ª temporada)

11 Mayo:
  • Penny Dreadful (NOVEDAD)
15 Mayo:
  • Rosemary’s Baby (miniserie, NOVEDAD)
20 Mayo:
  • Gang Related (NOVEDAD)
  • Crossbones (NOVEDAD)
27 Mayo:
  • The Night Shift (NOVEDAD)
???:
  • Broadchurch (estreno de la 2ª temporada)
  • Les Revenants (estreno de la 2ª temporada)
  • The Fall (estreno de la 2ª temporada)
  • Undateable (NOVEDAD) 
  • Utopia (estreno de la 2ª temporada)
  • Wayward Pines (NOVEDAD)
VERANO:
  • Defiance (Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • Mistresses (2 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • Orange Is the New Black (6 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • Ray Donovan (19 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  •  Rectify (19 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • The Leftovers (NOVEDAD, estreno el 29 de Junio)
  • The Newsroom (estreno de la 3ª y última temporada)
  • True Blood (estreno de la 7ª y última temporada)
  • Under the Dome (30 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • Web Therapy (estreno de la 4ª temporada)

David



domingo, 29 de diciembre de 2013

¡Feliz Downton Abbey y próspero Año Nuevo!


Está claro que la etiqueta british conlleva una clase y una distinción que pocas otras pueden alcanzar, por eso quizás "Downton Abbey" nos resulta casi más placentera a los no británicos que a ellos mismos. Desde el maravilloso castillo victoriano de estilo Isabelino que sirve de mansión a la familia Crawley, la magnífica música de John Lunn, el elegante vestuario, el distinguido elenco de actores con la enorme Maggie Smith como matriarca de la familia, el exquisito acento británico con su articulación, su entonación, su énfasis, su distinción, su elegancia, sus expresiones (Nonsense!, Is anything the matter?, Can I help Your Ladyship?...) y por supuesto un equipo de guionistas, capitaneados por el creador de la serie Julian Fellowes, que están ahí para ofrecernos sus delicias en bandeja de plata.



La serie emitió el pasado día 25 de diciembre el ya clásico Especial de Navidad de su cuarta temporada. Ha sido renovada ya a una quinta que podría ser la última, dado que el canal ITV tiene dificultades para soportar el alto esfuerzo económico que supone mantener a todo el elenco de actores, aunque su buena recepción por parte de la crítica especializada y las constantes candidaturas a premios importantes digan lo contrario. La serie quizás no es nada original: explorar la vida y la vicisitudes de una familia aristocrática inglesa y la de todos los sirvientes que trabajan en su mansión, no es nada que no hubiéramos visto ya en la serie "Arriba y abajo", pero todos los elementos que hemos mencionado en el párrafo anterior han hecho que veamos que la falta de originalidad queda totalmente olvidada cuando en una sola serie se reúne tanto talento. Aunque esta temporada ha sido algo más light que sus tres antecesoras, también nos ha ofrecido grandes momentos. Haremos antes de todo un repaso de estos 11 años (de 1912 a 1923) que han transcurrido ya en la vida de la familia Crawley.


La primera temporada comienza exactamente el día después del hundimiento del Titanic, que tiene una consecuencia catastrófica en la vida de esta familia de aristócratas. Los Crawley han tenido tres hijas (Lady Mary, Lady Edith y Lady Sybil), pero las leyes contemplan que sólo un heredero varón puede mantener los títulos y las propiedades de la familia, por lo que es imperativo que la primogénita (Lady Mary) se case con alguien lo antes posible y así asegurar la continuidad de la familia. Pero los dos posibles maridos elegidos para Lady Mary perecen en el trágico hundimiento, así que ésta se ve obligada a casarse con su primo Matthew Crawley, con el que mantiene una relación más bien tensa y distante (pero el URST está ahí escondido...). 

Durante la segunda temporada vivimos la I Guerra Mundial con los Crawley, y ésta trae trágicas consecuencias tanto para la familia como para alguno de los miembros del servicio. Personalmente, creo que fue especialmente bien tratado el tema de cómo se menospreciaba a aquellos hombres que tomaban como decisión no ir a la guerra, o cómo un ser humano está dispuesto a llegar a extremos inimaginables para librarse de estar en el campo de batalla (como el caso de Thomas Barrow, Primer Sirviente de los Crawley, que se dispara en la mano él mismo para librarse de seguir ejerciendo de soldado). En esta temporada, el URST entre Lady Mary y Matthew va evolucionando, Lady Sybill demuestra ser una avanzada a su época (en la primera temporada ya tuvo la osadía de vestir pantalones en un episodio), ejerciendo de enfermera voluntaria para los heridos de guerra y enamorándose de Tom Branson (el chófer de la familia) con el que, superando todos los prejuicios iniciales, terminará casándose. 


La tercera temporada se centró en los problemas financierons de Lord Robert Crawley, que perdió gran parte de la fortuna de su esposa Lady Cora Grantham (que recordemos que proviene de una acomodada familia americana y que tiene como madre nada más y nada menos que a la estupenda Shirley MacLaine). En esta temporada hubo muchísimo drama, trágicos acontecimientos que no revelaré para no spoilerar a todos aquellos que no hayan tenido el gustazo de pasearse por los salones de la mansión de los Crawley. Y en cuanto a la cuarta temporada, aunque con menos drama que en la anterior, Fellowes ha seguido su receta original, en sus propias palabras "Someter a un par de personajes a una situación muy difícil y así obtener las emociones que surgen de esos traumas. Tomar personajes y llevarlos al borde del abismo".

10 razones para amar Downton Abbey:

1) Maggie Smith interpretando a Violet Crawley (Lady Grantham, la madre de Robert). Esta entrañable anciana que dice todo lo que piensa, eso sí, con la tan característica ironía inglesa que ha dado lugar a fantásticos one-liners, que vienen a ser esas frases que todos estamos esperando y en las que los guionistas ponen sus mayores esfuerzos, resultando así descarada, pero con elegancia. Mejor dejarla hablar a ella para que os hagáis una idea: 
  • ¿Yo cuento como una de las chicas? 
  • Primero la electricidad, ahora teléfonos. A veces me siento como si estuviera viviendo en una novela de H.G.Wells. 
  • Soy una mujer, Mary. Puedo ser tan contradictoria como quiera.
  • A mi edad, una tiene que racionar su nivel de excitación.
  • No soy una romántica, pero hasta yo puedo reconocer que el corazón no existe únicamente con el fin de bombear sangre.
  • No seas derrotista, querida, que eso es muy de la clase media.
  • Violet: Tengo muchas ganas de ver a su madre. Cuando estoy con ella, me acuerdo de las virtudes de los ingleses. 
  • Matthew: Pero no es americana? 
  • Violet: Exactamente. 
  • Cora: ¿Podemos ser amigas, entonces?
    Violet: Somos aliadas, querida, eso puede ser mucho más efectivo.
  • Matthew: Lo siento por el jarrón.
    Violet: Tranquilo. Era un regalo de boda de una tía mía que era horrible. Lo he odiado durante medio siglo.
  • Violet: Siempre ves la manera de mejorar las cosas mires donde mires.
    Isobel: Me lo tomaré como un cumplido.
    Violet: Debo haberlo dicho mal pues...
  • Cora: Espero no oir sonidos de desacuerdo.
    Violet: ¿Así es cómo se refieren a una discusión en Nueva York?
2) Cómo los elementos históricos son incorporados a la trama: el hundimiento del Titanic, la llegada del teléfono, la I Guerra Mundial, la devastadora gripe española, la Guerra de la Indepencia de Irlanda, etc. Todas ellas muy bien entretejidas con la trama principal.


3) El URST entre Lady Mary y el primo Matthew, clásico, de libro incluso, pero delicioso y que funciona a la maravilla. Se odian, pero se quieren, la aparente tirantez que hay entre ellos no es más que una tensión sexual no resuelta, que necesita pasar por uno de los cien dormitorios de la mansión ASAP. Obviamente, a Lady Mary empieza a gustarle más cuando él comienza una relación con Lavinia ¿A quién no le resulta mucho más atractivo aquello que no puede tener?



4) La relación entre Anna (la sirvienta de Lady Mary) y John Bates (el sirviente de Robert Crawley). Y lo que han sufrido estos dos para estar juntos y por consecuencia, lo que nos han hecho sufrir a nosotros. Claramente si hay una pareja que se merece ya de una vez la felicidad son este par ¡Qué pobres...! Papeles de divoricio que no llegan, chantajes, falsas acusaciones de asesinato, violaciones... Una historia de amor trágica, pero maravillosa.


5) Cómo son tratados algunos temas como el aborto, las relaciones fuera del matrimonio, las relaciones entre personas de diferente raza o estatus, la homosexualidad, los derechos de la mujer... con la visión y el conservadurismo de principios del siglo pasado.

6) El (re)descubrimiento del talento de una actriz como Elizabeth McGovern, que interpreta a Lady Cora Grantham. Sus caras no tienen desperdicio...



7) Supongo que no soy el único fan del personaje de Tom Branson, el chófer que acaba casándose con Lady Sybil y teniendo una hija con ésta. Cómo la familia Crawley lo acoje dentro del seno familiar y cómo lo tienen por un miembro más de la familia resulta enternecedor. Por cierto, ¿Soy el único que piensa que haría una pareja fantástica con Lady Mary? ¿Sería demasiado descabellado?

8) Algunos villanos interesantes (los únicos que fuman en la serie, claro, porque son malos...). Me refiero especialmente a Thomas Barrow (el gay de la serie), que ha tenido algunos momentos de redención, aunque pocos... Le vimos tirarle la caña a un nuevo sirviente que llega a trabajar a la mansión, Jimmy Kent (realmente es un Ken...), un atractivo rubio al que todas persiguen, y con todas incluyo a Thomas, que intenta propasarse con él y éste le acusa luego públicamente de ello. Y luego tenemos a Sarah O'Brien (la sirvienta de Cora), que nos hizo ver cuánto daño se puede hacer con una simple pastilla de jabón... Juntos resultan maquiavélicos y manipuladores.

9) Algunos deliciosos episodios folletinescos. En el fondo tiene su punto de culebronesca, una especie de "Melrose Place" de época. Ahora mismo me viene a la mente el momento de la llegada del aristócrata turco Kemal Pamuk, quien después de que Thomas Barrow le tire un poco la caña, decidirá ir a la habitación de Lady Mary a echar un polvete de una noche. Lady Mary será incapaz de resistirse a los encantos del apuesto diplomático turco, con la mala suerte de que éste sufrirá un ataque al corazón, quedando su bonito pero inerte cuerpo desnudo sobre su cama. Todo un escándalo de alcoba de lo más entretenido.

10)  El hecho de que en una serie con tantísimos personajes no haya ninguno de relleno o que esté mal dibujado. Claramente, a todo esto ayuda el hecho de que Fellowes esté trabajando con un maravilloso elenco de actores de la A a la Z, con un asombroso vestuario, una imponente localización, una brillante fotografía y una magnífica banda sonora que lo envuelve todo de manera excepcional.



Todavía no está confirmado si la quinta será o no su última temporada, pero lo sea o no, la esperaremos con las mismas ansias con las que hemos ido esperando todas las demás. También añadiré que en septiembre de 2012 la publicación inglesa The Telegraph comentó la intención de Julian Fellowes de llevar a cabo una precuela de la serie que nos llevaría al momento en qué Robert y Cora se conocieron y comenzaron su historia de amor.

David





domingo, 22 de diciembre de 2013

It's Sextime!

Ha llegado el momento de hablar de sexo, sí... porque ¿a quién no le gusta hablar de sexo? Temas como si el tamaño importa, el multiorgasmo de la mujer, la masturbación, la homosexualidad, la prostitución... Todas estas cuestiones ya eran tema de conversación en los años 60 y siguen siéndolo hoy en día. Además, si tipos como Lars von Trier son capaces de estrenar una peli como "Nymphomaniac" el día de Navidad (claro que sí, con un par de...), nosotros también podemos echar una canilla al aire y ponernos a hablar de esta maravillosa serie que toma como excusa la ciencia y la sexualidad para hablarnos de otros temas mucho más importantes que atañen a las relaciones interpersonales de ayer, hoy y siempre. La serie analiza, de alguna manera, lo que el comportamiento sexual de las personas nos revela sobre su carácter, sus creencias, sus ideas...

La cadena Showtime ordenó en junio de 2011 el piloto de la serie "Masters of Sex", basándose en el libro de Thomas Maier Masters of Sex: The Life and Times of William Masters and Virginia Johnson, the Couple Who Taught America How to Love, y la cadena dio luz verde al proyecto en agosto de 2012 para una temporada completa de 12 episodios. Así se pudo desarrollar la historia de ciencia y amor del Dr. William Masters y su ayudante Virgina Johnson, verdaderos grandes pioneros del estudio de la sexualidad humana. El season finale de la serie fue emitido el pasado domingo día 15 de septiembre.


La verdad es que a mí la premisa de la serie no me llamó para nada la atención, pensé que quería aprovecharse del tirón comercial que siempre tiene el sexo, y a la vez aprovechar la nueva moda de regresar a los años 60, gracias al arrollador éxito de la serie "Mad Men". Tanto es así, que comencé a mirar la serie con cierta reticencia, sólo por el hecho de que era un producto con el sello Showtime y porque si colocaban en la parrilla televisiva una serie justo después de "Homeland", algo tenía que tener. Sus dos primeros episodios me dejaron algo frío, pero a partir del tercer episodio ya me enganché completamente, gracias a unas tramas y subtramas escritas y desarrolladas con pulso firme, unos personajes sumamente jugosos y complejos y unas brillantes actuaciones de todos y cada uno de los miembros del elenco. Cabe destacar que la serie ha sido nominada al Golden Globe a Mejor Serie Dramática y también Michael Sheen ha sido nominado a Mejor Actor Dramático, por interpretar al doctor avanzado a su tiempo, William Masters. Aprovecho para manifestar mi absoluta indignación por no reconocer en los Golden Globes el maravilloso trabajo que hace Lizzy Caplan interpretando a su ayudante, Virginia Johnson.

Está claro que es difícil hacerle sombra a "Mad Men", el año pasado lo intentó "Pan Am" sin demasiado éxito, la verdad es que era bastante bodrio y su subtrama de espionaje no se aguantaba por ninguna parte. Pero en el caso de "Sex", estos tipos engominados, repeinados y bien trajeados y esas mujeres de vidas algo frustradas han tomado una dimensión propia. Aquí ellas, y especialmente Virginia, asumen un protagonismo que pesa exactamente lo mismo que el de sus partenaires masculinos, y pronto nos posicionamos en su punto de vista más que en el del complejo personaje del Dr. Masters. Los personajes femeninos acaban tomando el timón de la serie, convirtiéndose así en las verdaderas maestras del sexo.

William Masters es un personaje muy interesante. Por un lado, abierto de mente para hacer un estudio tan avanzado a su tiempo, pero a la vez con un carácter herméticamente cerrado y sumamente reprimido, que contrasta a la perfección con el de Virginia. Es un personaje aparentemente frío, torturado, que tiene que vivir con una increíble carga: es uno de los especialistas en sexualidad y fertilidad con mayor reconocimiento del país, pero no es capaz de dejar embarazada a su propia esposa, hecho que le sumerge en una profunda frustración y una desoladora tristeza.

La química entre Sheen y Caplan (un URST en toda regla) resulta creíble y absorbente, verlos en pantalla sin mantener relaciones sexuales es casi tan morboso como sería ver cómo lo hacen. Esa mutua admiración y respeto entre ellos, lo que se dicen con los gestos y las miradas, o con palabras que quieren decir mucho más de lo que dicen, resultan de una exquisitez pocas veces vista. Aún recuerdo un maravilloso y sobrecogedor momento, cuando el Dr. Masters, tras haber perdido el hijo que esperaba con su esposa Libby, baja la guardia en su despacho frente a su ayudante Virginia, pidiéndole a ésta que aparte la mirada para poder desmoronarse y estallar a llorar desconsoladamente. Esa escena permanecerá grabada en la retina de mi memoria como uno de los momentos televisivos más grandes de los últimos tiempos.


También hay que destacar otros personajes secundarios que para nada hacen honor a su título, dado que son prácticamente tan interesantes como los principales, con muchos matices, brillantes interpretaciones y sugestivas subtramas que en ningún momento resultan de relleno. Libby Masters (la esposa de William), elegantemente interpretada por Caitlin Fitzgerald, que quizás en manos de otra actriz u otros guionistas hubiera resultado la típica esposa perfecta, mujer-florero, pero que aquí nos enternece con una delicadeza y a la vez una gran personalidad, dispuesta a hacer lo que sea por conseguir lo que quiere. El enigmático jefe de William, Barton Scully (interpretado por Beau Bridges), que oculta un impactante secreto y Margaret Scully, la frustrada esposa de Barton, interpretada por la maravillosa Allison Janney. La escena en la que Margaret va a la oficina del Dr. Masters para ofrecerse a participar en el estudio sobre la sexualidad que está realizando junto a Virginia es brillante. Durante el cuestionario, se le pregunta si ha tenido alguna vez un orgasmo, ya que ese es un requisito imprescindible para entrar en el estudio, a lo que ella responde que no lo sabe. La escena es a la vez cómica y sumamente trágica y Janney, con su expresiva mirada, nos transmite su frustración, su vergüenza, su fragilidad. De hecho voy a poner aquí el vídeo porque esta escena hay que verla:


Junto con "House of Cards", "Orphan Black" y "Orange Is the New Black" mi estreno favorito del 2013. La serie ha mostrado una gran maestría, poco habitual en una primera temporada, a la hora de dibujarnos a sus personajes. Muchas grandes series como "Six Feet Under", "The Good Wife", "The Sopranos", van ganando con el tiempo, porque ya compartimos un pasado con los personajes, les hemos visto sufrir, reír, sentir, vivir. En este caso, su creadora Michelle Ashford, ha conseguido que establezcamos vínculos afectivos con muchos de sus personajes ya en una primera temporada.

Esperemos que tengamos "Masters of Sex" para rato.

¿Que el SEXO no pare!

David




jueves, 19 de diciembre de 2013

El futuro de Homeland

Acabada la tercera temporada de Homeland, nos quedamos con una duda: ¿de verdad habrá una cuarta temporada? Esta última temporada ha tenido algunos altibajos y ha sido muy criticada por innecesaria, sin embargo ha remontado hasta tal punto de haber batido un record histórico de audiencia, siendo el episodio más visto con 2,4 millones de espectadores en Estados Unidos y convirtiéndose así en la serie más vista de Showtime superando al episodio final de Dexter.


[área SPOILER: si no has visto la 3ª temporada de Homeland es mejor que no sigas leyendo]

Durante esta temporada hemos podido apreciar una división en cuatro partes, algunas más potentes que otras y por eso han suscitado algunas críticas. Como una sobreactuada Claire Danes (aunque en mi opinión ese exceso de aspavientos y gesticulación es parte del personaje) las flojas subtramas de la familia Brody (llegaba a cansar la impertinente Dana) o la infidelidad de la mujer de Saúl (esto sí que resultó ser totalmente innecesario). Es cierto que estas subtramas, en general, no hacían avanzar demasiado la historia y que quizá se podrían haber desarrollado de otra manera. 


Sin embargo, hemos podido disfrutar con varios giros que no han estado nada mal: en primer lugar, digamos la primera parte de la temporada, en la que Carrie era ingresada en un hospital psiquiátrico y todo parecía en contra de ella, era en realidad una compleja y descabellada artimaña ideada por Saúl. En segundo lugar, cuando parece que Brody ha vuelto a sentirse más yihadista que yankee, y va a destapar los planes de la CIA a este nuevo jefe de terroristas, pero lo que al final le destapa son los sesos con un pisapapeles. 



Y no nos podemos olvidar de este final tan WTF: que maten al protagonista se está poniendo de moda, y que lo hagan con dramatismo, más todavía. El momento del ahorcamiento de Brody es espeluznante y el final, cuando Carrie dibuja la estrella en la pared, te hace caer la lagrimilla si no estabas llorando desde hacía un par de "Oh my God" telefónicos. Porque recordemos que esta no es una historia de héroes y vencedores, sino un drama político en el que el personaje de Brody, sin patria ni hogar, no queda recordado ni como héroe ni como víctima de guerra en esa pared de estrellas. Es muy valiente por parte de los productores tratar un tema como el terrorismo y la guerra de esta manera en la que prevalecen los intereses políticos ante las personas.



Pero... ¿ahora qué? Pues no sabemos cómo van a encarrilar la serie a una cuarta temporada, nos tememos lo peor: que acabe cansando. He de reconocer que después de aburrirme con algunos episodios, en general no ha estado mal esta tercera temporada. Sin embargo no estoy ansiosamente esperando una cuarta e incluso me gustaría que la hubieran terminado aquí. Ha sido un buen final, incluso cerrado, y no entiendo por qué Carrie querría volver a trabajar con la CIA. En fin, esperaremos a ver si nos sorprenden con un buen cierre en la cuarta temporada y no con una renovación a una quinta.

Naiara








lunes, 16 de diciembre de 2013

MisFin



































El pasado miércoles llegó a su fin la serie británica "Misfits", después de 5 temporadas y un total de 37 episodios. La serie suposo, de alguna manera, la respuesta anglosajona a series como "Heroes" o cómics/series/sagas cinematográficas como "X-men", donde los trajes de licra, las capas voladoras, las armaduras, las garras de Adamiantum y los gadgets son substituídos por unos originales monos de color naranja, ya que nuestro equipo de "superhéroes" es un grupo de delincuentes inadaptados que están realizando servicios comunitarios cuando una extraña tormenta eléctrica les alcanza dotándolos de diferentes poderes y habilidades.

La serie consiguió así darle una nueva vuelta de tuerca al trilladísimo tema de los superhéroes y también dio con un atractivo grupo de personajes y un interesante elenco de jóvenes actores y actrices que realmente supieron como hacer que sus sugestivos personajes cobraran vida: una especie de grupo a lo "Sospechosos habituales" versión teen.


Uno de los elementos más originales de la serie es el hecho de que la adquisición de poderes no es del todo aleatoria, sino que parece que la tormenta ha convertido elementos de las personalidades de la gente, tales como sus deseos o incluso sus defectos y sus temores en superpoderes. Así, Kelly (una chica con inseguridades sobre lo que la gente piensa de ella) desarrolla una habilidad telepática con la que puede leer la mente de las personas; Curtis (un joven muy inseguro sobre las decisiones que toma) adquiere la habilidad de rebobinar el tiempo cuando se arrepiente de alguna decisión; Alisha una atractiva chica mulata con ojos de color miel, a la que todo el mundo tira los trastos, consigue llevar a la gente a un frenesí sexual con tan sólo tocar su piel; Simon (un chico que tiene bastantes problemas para relacionarse con la gente debido a su extremada timidez y que prácticamente se siente invisible) consigue el superpoder de la invisibilidad. Y, para acabar tenemos al bocazas de Nathan, que no es hasta el final de la primera temporada cuando descubrimos que ha adquirido el don de la inmortalidad.


Está claro que el personaje de Nathan era uno de los grandes atractivos de la serie: su carácter descarado, hiperactivo, sabelotodo, irritante, irreverente, con sus ocurrencias de bombero, su arrogancia, su sarcasmo y una gran habilidad para llevar las cosas demasiado lejos, consiguieron ofrecernos grandes momentos a lo largo de las dos primeras temporadas. Él es el personaje que pronunció la famosa frase "¿Podemos por favor parar de matar a nuestros vigilantes de los servicios comunitarios?". Tras la segunda temporada el actor que interpretaba a Nathan (Robert Sheehan) decidió dejar la serie, al parecer quería triunfar en el cine (¿alguien lo ha visto en alguna película a parte de ese intento de encontrar otra saga de películas para adolesentes a lo "Crepúsculo" llamada "Cazadores de Sombras"?). La serie consiguió sobrevivir sin él, gracias a la incorporación de un nuevo personaje (Rudy), que compartía con Nathan alguno de los rasgos que hemos mencionado más arriba. Aún asi, hay que reconocer que su personaje fue uno de los elementos que más ayudaron al éxito de la serie durante su arranque; era el verdadero Showman de la función.


La serie tuvo una tercera temporada algo floja, parecía que la promesa de su premisa y de sus personajes estaban comenzando a flaquear, pero, en mi opinión, consiguió remontarlo en su cuarta temporada, donde desaparecieron los personajes de Kelly, Simon y Alisha y a mitad de la temporada también desapareció Curtis (Nathan Stewart-Jarret comenzó a trabajar en la original serie británica "Utopia", que en 2014 comenzará su segunda temporada). Para compensar la pérdida de todo el elenco original, aparecieron dos personajes nuevos (Finn con poderes telequinésicos y Jess que era capaz de ver a través de las cosas con su visión de rayos X), éstos consiguieron traer aire fresco a una serie que parecía haberse quedado atrapada. Más adelante, también se incorporaron los personajes de Alex y Abbey.


En cuanto a las "salidas" de los personajes, algunas fueron resueltas con mayor o menor ingenio. [Atención que esta parte sí que contiene un montón de SPOILERS] Por ejemplo, en el caso de Nathan fue resuelto a través de un corto de 10 minutos llamado "Vegas Baby!", donde como siempre el bocazas de Nathan se metía en un lío y se veía obligado a convertirse en un fugitivo. En el caso de Alisha y Simon (para entonces una pareja de enamorados) fueron algo más creativos y consiguieron crear una paranoia espacio-temporal bastante original, que resumiré con las propias palabras de Rudy "De acuerdo, espera. Así que él va a regresar en el tiempo, se va a enamorar de Alisha, y entonces ella morirá, y van a quedarse atrapados haciéndo esto una y otra y otra vez por toda la eternidad". No fueron demasiado originales, precisamente, con la "salida" de un personaje tan interesante como el de Kelly, que al parecer en un viaje a Uganda decide quedarse allí ayudando a desactivar minas con su nuevo poder que la convierte en una superdotada experta en tecnología. Y finalmente, Curtis, con éste también se lo curraron algo más y consiguieron dar con uno de los momentos más impactantes y emotivos de la serie, cuando Curtis (convertido en un zombie), no queriendo resultar una carga para sus amigos o no ponerlos en peligro de ser infectados, decide volarse la tapa de los sesos. Su salida suposo la desaparición total de los miembros de la pandilla original y además antes de morir soltó la fantástica frase No hay finales felices. Al fin y al cabo se trata de un "zombie noir" ¿no?.

Otro de sus logros fue la capaciad de los guionistas de dar con superpoderes originales nunca vistos antes, que a veces más que un poder eran una verdadera cabronada, por ejemplo: el poder deteriorador de genitales (que una chica usa contra Rudy después de que éste se la tire y no la vuelva a llamar), el poder de ocasionar que te ocurran accidentes a ti mismo, el poder de tener unos pechos hipnotizadores con los que la gente ni tan sólo te mira a la cara, la habilidad de ser capaz de sacar el poder a una persona follándotela, el poder de ir cambiando de sexo de manera aleatoria (Curtis adquiere este poder en la tercera temporada), el poder de hacer que aparezca en tu frente el número de partenaires sexuales que has tenido, el poder de ser capaz de arrebatarle a una persona cualquier miembro de su cuerpo y apoderarse de él (lo usa una chica transexual que quiere tener pene contra Alex, que antes de perder su miembro se cepillaba a toda la se le pasaba por delante), el poder de cambiar tu edad por la de la persona que tienes delante, entre otros...

En cuanto a la última temporada, ha tenido aún algunas buenas ideas como por ejemplo el echo de la aparición de un grupo de ayuda para "superheroes", rollo Alcohólicos Anónimos, donde la gente puede hablar libremente de los problemas que les conlleva su superpoder. Dentro del grupo de ayuda, destacamos a una viejecilla que es capaz de tejer el futuro, hacer jerseys de lana con estampados que muestran escenas venideras. El final no ha sido excepcional, pero tampoco es de los peores que he visto, donde Rudy, reunido con toda la pandilla, les propone que se conviertan en un grupo de "superhéroes" de verdad, al más puro estilo de Los Vengadores o La Liga de la Justicia, pronunciando la frase final "Esto podría ser el comienzo de algo grande. Lo noto en mi escroto.", muy en el tono de la serie.

Su mezcla de humor, drama y ciencia ficción funcionaba, de manera intermitente, pero funcionaba (no todas las subtramas de la semana estaban igual de bien desarrolladas). Ese paisaje gris con cielos amenanzantes de lluvia (esas nubes made in UK) y esos fríos bloques de cemento se convirtieron en uno de sus sellos de identificación. También merece una mención especial la selección musical, comenzando por la canción de la cabecera "Echoes" del grupo "The Rapture", y recorriendo toda la música que va sonando a lo largo de las 5 temporadas de la serie. A mí, personalmente, la serie en algunos momentos me ha parecido que recuperaba el añorado tono de "Buffy", en algunos aspectos:

  1. Ambas series toman como excusa elementos sobrenaturales para hablar en realidad de aspectos serios de la adolescencia como el desarraigo social, las inseguridades, etc. 
  2. Sus exageradas escenas de lucha y acción.
  3. Su capacidad para cambiar de tono en cuestión de segundos.
  4. Sus referencias a la cultura pop.
  5. Cuando se les va la olla con cheerleaders zombies o boyscouts satánicos, para nombrar algunos ejemplos.
Está claro que el creador de la serie (Howard Overman) fue probando diferentes cosas y no todas funcionaron, pero consiguió mantener un nivel más o menos digno, incluso pudiendo remontar la pérdida de su cast original, con la renovación de personajes. Overman ha manifestado su interés de desarrollar una posible película basada en la serie, no sé yo si es mejor dejar las cosas tal y como están...

David