lunes, 27 de enero de 2014

Esas comedias tristes...

Durante estos últimos años se han puesto de moda lo que yo llamo comedias tristes, en inglés han creado incluso el término dramedy. Se trata de un híbrido de ambos géneros que te deja un regusto agridulce, pero que en algunas ocasiones está elaborado con una sensibilidad exquisita y que ha dado lugar a algunas joyas con las que yo creo que no siempre la crítica o las audiencias televisivas han sido del todo justas. Por ese motivo, yo quiero desde aquí reivindicar algunas de ellas, para que la gente las conozca e incluso igual se decida a mirarlas, aunque muchas ya hayan sido canceladas o estén en proceso de serlo. Comenzaré hablando de dos de ellas y en futuros posts seguiré rescatándolas.

10 motivos para querer descubrir "Enlightened":

1) Laura Dern como Amy Jellicoe está desquiciadoramente perfecta. El humillante ataque de pánico que sufre al principio de la serie frente a todos sus colegas de trabajo, sus continuos cambios de humor y sus continuos cambios de opinión respecto a todo resultan patéticos, pero a la vez encantadores. Merecidamente, la interpretación de Dern fue premiada con un Golden Globe tras la emisión de su primera temporada.

2) Es muy interesante la transformación de Amy de una persona maníaco-depresiva y autodestructiva a un "Agente del cambio", que quiere que su existencia importe, convirtiéndose en una especie de superheroína contra las injusticias que tienen lugar en su empresa tras su paso por un centro de rehabilitación espiritual en Hawaii.

3) La premisa de un personaje principal que hace las cosas de corazón, con muy buenas intenciones, pero de la peor manera posible tiene su gracia. Puede resultar molesta, un incordio de tía, pero a la vez su tristeza y su inherente melancolía hacen que nos compadezcamos de ella en todo momento, aunque sepamos que no está haciendo las cosas bien.

4) Todos y cada uno de los personajes secundarios y de los correspondientes actores que los interpretan. Desde Diane Ladd (madre en la vida real de Dern), interpretando a su sobreprotectora madre, Luke Wilson, interpretando al ex-marido de Amy con serios problemas de abuso de drogas (lo último que Amy necesita en su ya desequilibrada existencia) o Mike White (co-creador de la serie junto a Dern), que interpreta a Tyler, el nuevo y tímido compañero de trabajo de Amy, cuando ésta regresa tras tres meses de baja.

5) Algunos monólogos de las voces en off de la propia Amy o de su triste compañero de trabajo (Tyler) son verdadera joyas de guión y realmente ponen la piel de gallina. Aquí dejo uno del personaje de Tyler en el episodio The Ghost Is Seen, "No está mal ser un fantasma, tiene sus cosas buenas, eres ligero, flotas, te cuelas en los sitios sin que nadie te vea. No tienes un amor que puedas perder (...) Algunas perlas nunca son encontradas, se esconden bajo la arena del océano, nadie sabe que están allí (...) Quizás hubo algún tiempo en que la perla quiso que la encontraran, que la vieran, que la tocaran, pero ahora ese deseo sólo es dolor."

6) Los artistas invitados de la serie entre los que destaco a Robin Wright, que interpreta a Sandy, una mujer que Amy conoció en el centro de rehabilitación espiritual de Hawaii y que tras sólo tres meses se ha convertido en "su muy mejor amiga", ya que Amy no tiene ningún verdadero amigo. Y a Dermot Mulroney, interpretando a un periodista que se aprovecha de Amy tanto profesional como sexualmente cuando ésta le pide ayuda para intentar destapar las intrigas corporativas de Abaddonn Industries.

7) La música de Mark Mothersbaugh ofrece en todo momento unas notas y unos acordes de tristeza y melancolía, que envuelven la serie en todo momento y que hacen que cuestiones el hecho de que fuera nominada a Mejor Serie Cómica.

8) El cómo una serie en apariencia tan "pequeña" ha dejado algunos momentos tan grandes, por ejemplo el ataque de pánico que sufre Amy cuando tiene su primera cita en mucho tiempo y éste viene a recogerla a casa de su madre (las cosas le han ido siempre tan mal en la vida, que ni concibe que puedan irle bien), te hacen observador de la belleza que poseen las cosas tristes. En un episodio de veintipocos minutos podías pasar de las risas a las lágrimas en cuestión de segundos y sin apenas darte cuenta.

9) La crítica Melissa Maerz, de la revista Entertainment Weekly la llamó "La mejor serie que nadie ve." La serie cosechó unas muy buenas críticas tanto durante su primera temporada como durante la emisión de la segunda, pero aún así sus bajas audiencias obligaron a la cadena privada HBO a cancelarla, privándonos de la posibilidad de seguir disfrutando de ella en una tercera temporada.

10) En mi opinión, fue una serie que estuvo iluminada en todo momento y que no merecía ser cancelada.

10 razones para que no cancelen "Getting On":

1) Aunque se trate de un remake bastante fiel de la serie original británica del mismo nombre, la verdad es que está muy bien adaptado y puede servir para que mucha gente que no conocía la original se deje llevar por el encanto de esta nueva adaptación.

2) La localización de una serie en un geriátrico resulta original y da mucho juego. Es un lugar que puede resultar triste y muy deprimente: pacientes esperando en la puerta para escapar, miradas pesarosas y curtidas que lo han visto todo a casi todo en la vida, pacientes cuyas inhibiciones se han perdido totalmente y que pueden ponerse a practicar sexo o desnudarse en cualquier momento... Por algunos de estos motivos supone todo un reto plantearlo en clave de comedia, pero la serie lo consigue.

3) El punto de partida del piloto acaba alcanzando cotas surrealistas: una de las enfermeras encuentra una muestra de heces (vamos un zurullo) que no se sabe de donde ha salido, si ha sido uno de los pacientes del geriátrico que se ha cagado sobre una silla o alguien que lo ha robado del ejemplario de muestras que está analizando la Dra. Jenna James. Todo termina convirtiéndose en un hilarante episodio, en un verdadero whodunnit, como si en cualquier momento tuviera que aparecer Jessica Fletcher a descubrir quién ha sido el culpable.

4) El reparto es excepcional, desde el estupendo regreso a la televisión de Laurie Metcalf ("la tieta Jackie" de "Roseanne") interpretando a la Dra. Jenna James, que derrocha en todo momento un profundo hastío por tener que estar trabajando en un geriátrico, muy por debajo de sus capacidades profesionales. Alex Borstein (conocida por ponerle voz a Lois Griffin en "Padre de familia") interpretando a la enfermera Dawn, una mujer rechoncha desesperada por encontrar novio y que acaba saliendo con Patsy De La Serda (el nuevo jefe de enfermeras, que a ojos de cualquier espectador es claramente gay). Y, finalmente, la desconocida Niecy Nash, que interpreta a la recién llegada enfermera DiDi. Maravilloso elenco femenino que en todo momento muestra una enorme química.

5) Los personajes principales son de todo menos perfectos. La mayoría de las veces toman decisiones incorrectas. Se nos muestran en todo momento sus inseguridades, sus frustraciones, las miserias de sus vidas personales. Aunque las veamos únicamente en su entorno profesional, podemos saber mucho de cómo son fuera del geriátrico.

6) Su genuina mezcla de ternura, humor negro, melancolía, tristeza, situaciones hilarantes y surrealistas y diálogos punzantes con un toque de mala leche funciona a la perfección y están medidos en las cantidades adecuadas para que tengamos un plato que a prácticamente todo el mundo nos apatecería comer.

7) Su apagada fotografía con colores azulados y grisaceos, enfatizados por los uniformes de trabajo, los pálidos rostros de los pacientes, etc. dan a la serie un aspecto triste y apagado, pero completamente apropiado para su temática y el tono que se le quiere dar en todo momento a la serie.

8) Algunas situaciones cómicas llegaron a sacarme las lágrimas de tanto reír. La serie convierte los errores de la gente en comedia. Estoy pensando ahora mismo en una escena del piloto en la que tras la llegada de una paciente que no habla inglés, la enfermera Didi y la enfermera Dawn intentan describirle a un traductor que está al teléfono los sonidos pronunciados por dicha paciente, sin ningún éxito. Terminé con dolor de barriga de tanto reír. Adjunto el clip, porque no os lo podéis perder:



9) Metacritic ha recogido un 72% de críticas favorables destacando el brillante elenco, los punzantes diálogos y ese aire de humor negro que la convierten en una especie de sátira.

10) El futuro de esta serie todavía es incierto, no ha sido confirmada ni su renovación ni su posible cancelación por la cadena HBO. Sus audiencias han sido modestas (aunque más altas que las de "Enlightened" o las de la nueva apuesta de la misma cadena "Looking", pero no tan altas como las de "Girls"). Tampoco tiene el respaldo de ninguna nominación a ninguno de los premios importantes que puedan como mínimo garantizarle una continuidad, así que ya veremos...

David


domingo, 26 de enero de 2014

TV-Movie Time: "Flores en el ático"


Llegó un momento en mi temprana adolescencia que descubrí lo que era un best-seller, esos libros, a veces de calidad dudosa, que los compra mucha gente y que fundamentalmente buscan captar de manera fácil la atención del lector y convertirse en un gran éxito de ventas. Mi primer contacto con uno de ellos fue la novela de Virginia C. Andrews Flores en el ático (Flowers in the Attic en su título original). Cuando la leí, sabía de la existencia de una versión cinematográfica del año 1987, que creo que aquí en España se estrenó directamente en el formato vídeo, pero me negué a verla para disfrutar del libro y luego al visionarla poder decir aquello que tanto nos gusta de "Pues a mí me parece mucho mejor el libro", como si nos viéramos capaces de haber adaptado la obra de una manera mucho más fiel y elaborada de lo que lo hizo la película en cuestión.



La película de 1987, obra del director Jeffrey Bloom, que tiene en su haber "joyas" como "Playa sangrienta" (no la he visto, pero el título ya lo dice todo...), era algo cutre, se notaba que contó con un muy bajo presupuesto y revisionándola hoy tiene una tufillo a rancio que echa "patrás", pero a su favor diré que tenía algunas imágenes potentes y que poseía un aire sombrío, que ayudaba a crear la atmósfera que una historia como esta requería. La película contaba en su papel protagonista con Kristy Swanson (la primera Buffy, antes de que este personaje se convirtiera en una serie de televisión), una actriz que a fecha de hoy se dedica a actuar en TV-Movies baratas y a hacer de artista invitada en diferentes series. A mí estas actrices olvidadas me encantan y espero que pronto le den el papel protagonista en una nueva serie, me parecería algo de lo más kitsch. La película contó también con la actriz Louise Fletcher (protagonista junto con Jack Nicholson de "Alguien voló sobre el nido del cuco"), maravillosamente convertida en una abuela con muy mala leche, con su moño, su larga indumentaria negra y siempre con una Biblia entre las manos para golpearte en la cara (eso sí, siempre en nombre de Dios).

En 2013, leí la grata noticia de que se planeaba hacer una nueva adaptación de la novela. Desafortunadamente, la producción correría a cargo del canal Lifetime que, para que nos hagamos una idea, viene a ser el Divinity de los yanquis. Esto garantizaba un cierto regustillo ñoño, con esa fotografía preciosista, que aplica como una especie de filtro neblinoso propio de las producciones televisivas que se realizaron basadas en las novelas rosa de Danielle Steel, y que rompe toda la tenebrosidad que requiere el ático de la decrépita mansión de la familia Foxworth. Y así ha sido...


La historia tiene como protagonista a una idílica familia que cuenta con dos hijos adolescentes (Catherine y Christopher) y los dos pequeños gemelos (Carrie y Cory), cuya vida se ve truncada cuando reciben un duro golpe: su padre muere en un accidente. La viuda (Corrine), completamente arruinada tras la muerte de su esposo, toma la decisión de volver a casa de sus padres, que la desheredaron cuando era joven por haber cometido un acto pecaminoso a los ojos de Dios. Olivia (la abuela) accede a acogerlos en su mansión, pero con una sola condición: que los cuatro hijos de Corrine permanezcan encerrados en el ático, no quiere bajo ningún concepto, que su moribundo esposo sepa de la existencia de éstos. No explicaré más para no spoilear la trama a aquellos pocos que no se hayan leído el conocidísimo libro o que no hayan visto la versión de 1987.



En el nuevo reparto contamos con Heather Graham interpretando a Corrine. Lo que yo pensaba que había sido un gran acierto de casting, tras el visionado de la TV-Movie tengo que decir que ha sido un craso error. Resulta en todo momento sobreactuada, forzada, incómoda en su papel, no se si se trata de un problema de dirección o de enfoque, pero hay algo que chirría en su interpretación. Para las dos otras actrices, sólo tengo palabras halagadoras. Por un lado, tenemos a Kiernan Shipka; esta joven actriz de tan sólo 14 años que ya ha demostrado sobradamente su talento intepretando al complicado personaje de Sally Draper en "Mad Men". En esta ocasión el papel incluso se le queda algo pequeño, quizás los guionistas deberían haber profundizado algo más en el libro e intentar darle una mayor consistencia a su personaje para aprovechar todo el talento de esta pequeña gran actriz. Y por otro lado, tenemos a la infalible Ellen Burstyn interpretando a la malvada abuela y matriarca de la mansión Foxworth. El papel es un caramelo en manos de la Burstyn, que devora la pantalla en todas y cada una de sus apariciones.


La película cumple su mayor cometido: entretener. Viene a ser lo que los americanos llaman un guilty pleasure ("un placer culpable"), aquellas cosas que nos hacen disfrutar, pero que nos negamos a reconocerlo. Aunque como he dicho antes, la producción del canal familiar Lifetime ha hecho que se pierda todo el tono sombrío y gótico de la novela original; algo que un canal de calidad como la HBO hubiera sabido reflejar a la perfección. Está claro que la adaptación ha tenido que suprimir algunos de los elementos más perturbadores e inquietantes de la novela, aunque a favor suyo diré que se ha atrevido a mostrar (bueno a medio-mostrar) la relación incestuosa que tiene lugar entre los dos hermanos adolescentes en aquel lúgubre ático (la versión de 1987 pasó muy por encima de este tema, quizás demasiado sórdido para los espectadores de aquellos años). Aún así el tema del incesto lo vemos sólo a través de un beso de lo más casto entro los dos hermanos (más propio del Disney Channel...) y no se nos explica lo suficientemente bien cómo llegan a sentirse atraídos el uno con el otro, así que queda como una seta salida allí un poco en medio de la nada. Con lo que nos hubiera gustado que ahondaran en un tema tan escabroso como este...


Pero el tema del incesto no es el único que pasó por el filtro de Lifetime. Elementos como la violación o el hecho de que Christopher tenga que alimentar con su propia sangre a Cory, cuando éste está delicado de salud son totalmente ninguneados en esta adaptación. También hay que decir que en general los cuatro habitantes del ático no parecían lo suficientemente enfermos o paliduchos como para reflejar los estragos que les estaba ocasionando el encierro en su salud. En mi opinión, en ese aspecto hicieron un mejor trabajo en la adaptación de 1987.

En general, a esta nueva versión le faltaba oscuridad, su ritmo era demasiado rápido (quizás deberían haber hecho una mini-serie en dos o tres partes para poder profundizar en la psicología de los personajes). Eso sí, por lo que a la trama se refiere es mucho más fiel a la novela original que su anterior adaptación a la pantalla. Aún así, como he dicho antes, funciona como guilty pleasure, si queréis pasar un buen rato sin tener que pensar demasiado y jugando al Apalabrados durante su visionado sin miedo a perder ningún elemento crucial de la trama, ésta es vuestra película.

Parece ser que el canal Lifetime se ha hecho también con los derechos de la segunda parte de la saga de novelas (Pétalos al viento), veremos si al final este proyecto llega buen puerto, dado que las críticas de esta primera incursión en el universo de V.C. Andrews no han sido muy alentadoras.

David



lunes, 20 de enero de 2014

Series' Anatomy: Primer Aniversario


Hoy hace una año que nació Series' Anatomy (¡cómo pasa el tiempo!). Un blog surgido de dos amigos que no paraban de hablar de series, hasta que uno de ellos le dijo al otro que todas esas ideas que aparecían en nuestras conversaciones quedarían la mar de bien escritas en un blog, dado que muchas de esas conversaciones eran verdaderas reviews de las series que se estaban emitiendo en el momento. Evidentemente, este planteamiento requería más trabajo del que uno se puede imaginar en el primer momento. El primer reto a superar era el miedo (según como, incluso pánico) a la hoja (de word) en blanco, y es curioso porque eso después de un año, depende sobre de lo que uno vaya a escribir, sigue sucediendo, ya que hay algunas series tan bien escritas y tan bien desarrolladas que uno siente la responsabilidad de rendir un homenaje que esté a la altura.

Otro elemento importante era el hecho de tener una secciones más o menos estables. En eso creo que hemos hecho un trabajo relativamente bueno.


1) La primera en nacer fue El Seriómetro, sección donde intentamos hablar de cómo va todo el tema de las renovaciones, cancelaciones, las audiencias, incluso algunas valoraciones personales sobre cómo las vemos nosotros (hemos publicado ya 4 Seriómetros).

2) La segunda en nacer sigue siendo hija única (sólo hemos publicado una), estoy hablando de la sección Season Zero, una sección que pretendía hablar de episodios piloto que no llegaron a convertirse en serie. Esta sección parecía muy atractiva en teoría, pero no tanto a la práctica, porque la mayoría de producciones que no pasaron del piloto no merece la pena ni que le dediquemos un post, así que ya veremos cuál es el futuro de esta sección...

3) Luego vino una de nuestras preferidas, El Seriátrico, aquí es donde damos rienda suelta a la nostalgia de recordar series de nuestra infancia y/o adolescencia y con ello recordar todos los elementos que nos marcaron o se convirtieron en un sello de nuestra generación. Esta sección ha sido bastante fructífera y ha dado lugar a 8 posts, donde hemos recordado culebrones como "Dinastía", "La Doctora Quinn" o "Retorno a Edén", sitcoms de toda la vida como "Los problemas crecen", "Punky Brewster" o "Las chicas de oro" y pequeñas joyas sci-fy con un puntillo kitsch como "V" o "El gran héroe americano".

4) También apareció una sección que seguiremos potenciando y donde pedimos la participación de la gente que nos va leyendo o que se ha pasado por nuestro blog por casualidad. Estoy hablando del Seriefórum, donde os pedimos que votéis. Hasta ahora sólo hemos celebrado tres: el de los mejores URST (tensiones sexuales no resueltas), los momentos más WTF! y las mejores intros de las series.

5) En quinto lugar, apareció la sección Person of Interest donde no hablamos de la serie homónima, sino de aquellos personajes a los que queremos homenajear de alguna manera, porque nos han hecho reír, o llorar, o por lo complejos que son. Una especie de monográfico para hablar sobre un personaje y de rebote del actor/actriz que lo ha interpretado. Hasta la fecha curiosamente sólo se lo hemos dedicado a personajes femeninos: Phoebe Buffay (Friends), Samantha Jones (Sex and the City), Bree Van de Kamp (Desperate Housewives) y Marge Simpson (The Simpsons). Propósito para este año nuevo: dedicarle un Person of Interest a un personaje masculino.

6) Tenemos la sección Previously, donde hablamos de series no tan han antiguas que ya han finalizado y a las que queremos rendir homenaje. Hasta la fecha hemos publicado tres, dedicados a "House", "Alias" y "The Soprano". Totalmente pendiente dedicarle un Previously a "Buffy" y a "Lost".

7) Y la última en nacer fue la sección Musicoserapia, donde hablamos de la música en las series, algo que se ha convertido en un elemento muy importante. Antes parecía que sólo la música que sonaba en las películas era importante, pero con el auge de las series que estamos viviendo y la influencia que éstas están teniendo, la música ha comenzado a ser algo muy cuidado también en las producciones televisivas. Hasta la fecha le hemos dedicado dos: uno al regustillo sureño de la música de "True Blood" y otro a la música noventera de "My Mad Fat Diary".

Tenemos la intención de abrir una nueva sección en breve sobre TV-movies, ya que próximamente se estrenarán algunas producciones interesantes de creadores de series que tienen captada nuestra atención (como Ryan Murphy, que estrenará "The Normal Heart"). Además en ellas acostumbran a aparecer muchos de los rostros familiares de nuestras series favoritas.

Obviamente, en muchas ocasiones también hemos publicado posts fuera de sección, ya que la actualidad prima. Así hemos presentado series que se han estrenado este año (como "The Following", "Hannibal", "Bates Motel", "Vikings", "Broadchurch", "Top of the Lake", "Getting On", "Banshee", entre muchas otras). Hemos anunciado los estrenos de nuevas temporadas de series a las que hemos querido dedicarles buenas palabras (como "Mad Men", "Game of Thornes", "Nurse Jackie", "The Killing", "American Horror Story", "True Blood", "Downton Abbey", "The Good Wife", "The Newsroom", "The Walking Dead", "Raising Hope", "Masters of Sex", "Homeland" o Girls"). O también nos hemos puesto algo destructivos con otras como "Glee", Once Upon a Time", "Do No Harm" (cancelada tras la emisión de dos episodios), "Trophy Wife" o "Super Fun Night".

En alguna ocasión, hemos escrito algún post/terapia tras el shock sufrido después de ver un episodio (véase "The Rains of Castamere" o "Ozymandias"). Y también hemos despedido, a veces incluso con lágrimas en los ojos, series que han emitido este año pasado su última episodio ("The Big C", "Dexter", "Breaking Bad", "Misfits" o "Skins"). Y otras veces, nos hemos dedicado a dar cuenta de noticias de actualidad (fallecimientos de actores, nominaciones de premios, entregas de premios, etc.).

Durante este año, hemos tenido unas 44.600 visitas (con una media de más de 100 visitas diarias), por lo que estamos muy contentos del resultado y por ello queremos agradecer a todos aquellos que nos habéis seguido periódicamente o que simplemente habéis pasado por el blog por casualidad en alguna ocasión. Cuando uno escribe quiere que la gente lo lea, que sepa lo que opina sobre algo, por eso es muy importante para nosotros que sigáis apoyándonos, y valoramos mucho que nos dejéis comentarios, hasta la fecha ha habido 178 comentarios, entre preguntas y respuestas. Hemos intentado siempre responder a todo el mundo, si alguna vez no ha sido así, os pedimos disculpas.

Desde aquí sólo deciros que seguiremos escribiendo este blog con mucha ilusión, informando de los estrenos, finalizaciones, renovaciones, cancelaciones, calendarios de estrenos y otras noticias. Y una vez más agradeceros a todos que hayáis dedicado parte de vuestro tiempo a leernos.

Un saludo!

Naiara y David



jueves, 16 de enero de 2014

Girls and the City


El pasado domingo día 12 de enero se estrenó la tercera temporada de la ya consolidada serie de la HBO "Girls", creada por la escritora, directora y actriz Lena Dunham, que asumió todos esos roles para su opera prima con tan sólo 25 años de edad consiguiendo un rotundo éxito de público y crítica. Su estreno se celebró con la emisión de los dos primeros episodios de la nueva temporada.

Como sucede con todas estas series que cuentan con tan pocos episodios ("Girls" está compuesta de temporadas de 10), la espera por seguir las andanzas de este grupo de neoyorquinas de veintitantos años se ha hecho eterna, pero nos será recompensada con la adición de dos episodios extras, ya que esta temporada constará de 12 y además una muy buena noticia: la serie ya ha sido renovada para una cuarta temporada que se emitirá en enero del 2015.

Está claro que Dunham habla sobre lo que conoce, pero lo hace muy bien, con una voz fresca y nueva que ha seducido a millones de espectadores. Su personaje (Hannah Horvath) es su alter ego (una idea muy a lo Woody Allen), una aspirante a escritora de veintitantos que tiene que apañárselas como pueda para comerse la Gran Manzana antes de que la Gran Manzana se la coma a ella, después de que sus padres le anuncien en el primer episodio de la serie que dejarán de ayudarla económicamente. La serie ha sido comparada en repetidas ocasiones a "Sex and the City", pero es una comparación muy simplona (sólo porque habla de cuatro chicas que también viven en NYC), en mi opinión, "Girls" es justo lo opuesto a la serie de Sarah Jessica Parker: estas chicas ni calzan ni pueden permitirse llevar Manolos, no pillan 20 taxis al día para ir a la vuelta de la esquina, a menudo visten incluso bastante mal y son más bien pobres viviendo en diminutos apartamentos que ni siquiera pueden pagarse, pero aún así queremos a toda costa ser amigos suyos.



Hannah, Marnie, Jessa y Shoshanna están llenas de defectos, nos son mostradas de la manera menos glamourosa posible (a menudo las vemos mear, babear mientras duermen o manteniendo relaciones sexuales poco sexys (pero realistas). Vemos sus inseguridades (por ejemplo, espiando a sus ex-novios por facebook). Dunham se pasea por la serie desnuda sin ningún tipo de complejos, mostrando su cuerpo que parece salido de un cuadro de Rubens (excepto por los tatoos) con sus tetillas de flan de huevo, mostrándonos que la mayoría de nosotros no tenemos por qué tener un cuerpo de ensueño, ni que vestirnos con modelitos de alta costura para estar estupendos. Todos estos elementos hacen de "Girls" una serie mucho más refrescante y honesta.

A menudo vemos a Hannah y a sus otras compañeras de fatigas en situaciones realmente incómodas y embarazosas en las que por nada del mundo nos gustaría encontrarnos, pero que resultan dolorosamente divertidas (un sentido del humor que podemos ver en otras series cómicas como "The Comeback", "Hello Ladies" o "Web Therapy") donde parece que uno de los mayores placeres de sus creadores es hacer sufrir de lo lindo a sus personajes protagonistas, pero que hacen que rápidamente empaticemos con ellos, aunque en algunas ocasiones sepamos que no están actuando correctamente. Pero estas chicas siempre se tienen las unas a las otras para ayudarse en los momentos difíciles, hay una camaradería entre ellas que resulta incluso entrañable. Las relaciones de amistad entre estas chicas son verdaderas historias de amor incondicional, con sus altos y sus bajos, por supuesto.


Aunque sea una serie sobre chicas, los "Boys" de "Girls" tampoco se quedan cortos y no son meros monigotes unidemensionales, como algunas veces ocurría en "Sex and the City", sino que son personajes complejos, con muchas capas y con muchos matices. Quiero destacar especialmente a Adam (el novio "a ratos" de Hannah) una especie de hipster, que se pasa toda la vida sin camiseta o desnudo directamente en su apartamento de Brooklyn (¿alguien ha visto trabajar a este muchacho?). Es un personaje al que a veces odias por la manera cómo trata a Hannah, pero a la vez lo amas porque poca gente ha estado allí para Hannah en los momentos que realmente lo ha necesitado (sobre todo en la segunda temporada, donde hemos visto su lado más cariñoso). Lo mismo pasa con su físico, te puede parecer extraño e incluso desagradable a ratos y otras veces absurdamente morboso. Digamos que es un personaje con muchas caras o muchas lecturas en todos los aspectos.



Otro elemento interesante es la relación entre Marnie (esa especie de Brooke Shields joven) y Charlie, que en el primer episodio parecen la pareja perfecta (guapos, estables, se quieren...) hasta que Marnie le suelta la frase-bomba a Hannah "Cuando me toca últimamente me resulta como cuando un familiar pedófilo pone su mano sobre mi rodilla en Acción de Gracias". No soy un experto en hacer segundas lecturas, pero yo diría que lo que quiere decir esta chica es que no son todo amapolas y girasoles en su paraíso... Al final de la segunda temporada, parecía que habían conseguido rehacer las cosas, pero la repentina decisión del actor Christopher Abbott de abandonar la serie en la tercera temporada, ha obligado a ejecutar algunos cambios de guión en la historia de esta relación.

Luego tenemos a Shoshanna, que es como una cotorra parlanchina (no intentéis leer los subtítulos mientras habla, es imposible...), inocentona, graciosa como ella sola (con ese nombre como no va a ser graciosa la pobre...), una virgen (al principio...) neurótica, que canta canciones de Kelly Clarkson cuando está sola en su habitación y a Jessa, una chica impulsiva, liberal y libertina, una especie de hippie, de espíritu libre que va a la suya y que aparece y desaparece de la vida de Hannah cuando le place.


Pero ante todo, "Girls" para mí es una serie extremadamente bien escrita, con un montón de one-liners brillantes, con diálogos rápidos, frescos, nuevos, que nos han dejado un montón de frases para el recuerdo:

[Shoshanna y Ray manteniendo relaciones por primera vez] 


Shoshanna: No me duele...
Ray: Estupendo porque aún no he hecho nada...

Marnie: Yo pago todas las facturas de este apartamento, ¿eso no me da una noche libre de hablar de ti y de tus problemas?

[Adam intentando convencer a Hannah de que quiere provar de meársele encima]: La orina es estéril, un montón de gente orina en las heridas para desinfectarlas.

Hannah: Que disfrutes yendo por la vida como eres...

La madre de Hannah: Dejé de mantenerla para que tuviera algo sobre lo que escribir...

Hannah: Eres de Nueva York, luego eres interesante.

Hannah: Sólo quiero a alguien que quiera estar todo el tiempo conmigo, que piense que soy la mejor persona en el mundo, y quiera tener relaciones sexuales sólo conmigo.

Jessa ¿Sabes qué es lo más extraño de tener un trabajo? Tienes que estar allí todos los días, incluso en los días que no tienes ganas.

Adam: No sé lo que tengo, pero las chicas con las que estoy nunca me piden que me ponga condón.

Estoy seguro de que esta temporada tampoco nos decepcionará.

David 


 




lunes, 13 de enero de 2014

And the Golden Globe goes to...

Ayer domingo día 12 de enero tuvo lugar la entrega de los Golden Globes 2014, con Amy Poehler y Tina Fey como anfitrionas de la ceremonia. Muchos premios cantados y algunas sorpresas que no hubiera adivinado nunca. Ahora analizaremos un poco los galardones, comparando con las apreciaciones que hicimos en el momento en que se dieron a conocer las nominaciones.



Mejor Serie Drama:

Breaking Bad: El broche final que una serie de este tamaño se merecía. Arrasó en los Emmy, y ha repetido en los Golden Globes. Es una serie que se merece todos los premios del mundo. Prácticamente los tiene, pero en su estantería aún faltaba el Golden Globe. La segunda parte de su quinta temporada fue un tour de force a todos los niveles: interpretativo, creativo... llegando a algunas cotas, en mi opinión, de genialidad absoluta (la palabra Ozymandias aún retumba en mi cabeza...). La competencia era muy dura: "Downton Abbey", "House of Cards", "Masters of Sex" y "The Good Wife" son series magníficas, a las que sería necesario añadir las olvidadas de este año "Game of Thrones" y "Mad Men", pero todas estas series continúan, así que tendrán la oportunidad de amasar la preciada estatuílla.


Mejor Serie Comedia:

Brooklyn Nine-Nine: Una de las grandes sorpresas de la noche. Yo dije, y cito textualmente :"no ganará" (claramente esta noche no iré al bingo...). Consiguiendo desbancar a series mucho más consolidadas como "Modern Family" (que lo ganó en 2012), "Girls" (que ayer estrenó su tercera temporada con un episodio doble y que lo ganó el año pasado), "The Big Bang Theory" (que aún no lo ha ganado nunca). La verdad es que me alegro, porque la serie no está teniendo muy buena audiencia, y este galardón le garantiza que prácticamente seguro tendrá una segunda temporada. En mi opinión, uno de los estrenos cómicos más sólidos de la nueva temporada.


Mejor Actor de Drama:

Bryan Cranston: Lo que cuesta de creer es que no lo hubiera ganado antes. Éste era otro de los premios cantados y no por ello, menos justos. Cito textualmente lo que escribí cuando anunciaron su nominación: "este año el ganador puede ser él o en el peor de los casos él mismo". En su discurso de aceptación Cranston dijo que Vince Gilligan es un genio (lo es) y no veo el momento de que cree una nueva serie, porque desde el minuto cero ya tendrá captada mi atención. Me sabe mal por Kevin Spacey ("House of Cards") y Michael Sheen ("Masters of Sex") porque ambos hacen un magnífico trabajo en sus respectivas series, pero tendrán su oportunidad en temporadas venideras. I am not in danger, I am THE DANGER!




Mejor Actriz de Drama:

Robin Wright: 30 años como actriz, y sólo había sido nominado a los Golden Globes como actriz secundaria por su papel de Jenny en "Forrest Gump". Se quedó sin palabras al subir a recoger el galardón, e hizo incluso referencia al brevísimo speech que dio Merrit Weaver cuando recogió el Emmy a Mejor Actriz Secundaria por "Nurse Jackie" este mismo año. La actriz ha llevado una carrera que no ha hecho mucho ruido, pero que ha dejado joyas para siempre. Yo siempre la recordaré como Kelly Cadwell en "Santa Barbara" o como Buttercup en "La princesa prometida". La verdad es que consigue robarle escenas al mismísimo Kevin Spacey. Elegante, enigmática, y maquiavélica como si se tratarda de una hermosa serpiente. Merecidísimo premio. Julianna Margulies ("The Good Wife") ya lo tenía. Y Taylor Schilling ("Orange is the New Black") y Tatiana Maslany ("Orphan Black") eran primerizas y tendrán tiempo de llevárselo más adelante. De Kerry Washington paso de hacer comentarios...



Mejor Actor Comedia: 

Andy Samberg: Otra de las sorpresas de la noche. Jim Parsons ("The Big Bang Theory") y Jason Bateman ("Arrested Development") ya habían sido premiados, Don Cheadle (House of Lies) habia sido nominado el año pasado por este papel y no se lo llevó (yo pensaba que sería él quien se lo llevaría) y en el caso de Michael J. Fox, és cierto que su regreso a la televisión ha sido muy sonado, pero también hay que decir que ni la crítica ni la audiencia han acompañado demasiado al actor y a su nueva serie. Yo cualquier cosa que garantice la continuación de "Brooklyn Nine-Nine" me parece bien, porque es una serie que me cae simpática.



Mejor Actriz de Comedia:

Amy Poehler: Otro de esos galardones cantados. La actriz presentaba este año la gala junto a Tina Fey. La verdad es que no soy seguidor (de momento) de la serie "Parks and Recreation" así que no puedo ser justo a la hora de valorar el trabajo de esta actriz de cara graciosa. No era mi favorita. Eddie Falco, ganó por su papel de Carmela en "The Sopranos", pero no lo ha ganado aún por "Nurse Jackie", Julia Louis-Dreyfus lo ganó por "Seinfield", pero no lo ha ganado por "Veep", Lena Dunham (era mi favorita, hablaré más sobre ella en el próximo post sobre "Girls") y Zooey Deschanel, en mi opinión no se lo merecía.





Mejor TV-Movie o Mini-Serie:

Behind the Candelabra: Yo creo que es el prestigio de su director (Steven Soderbergh) el que le ha asegurado este premio. Este biopic sobre el prodigioso y excéntrico pianista Liberace es un biopic más, como muchos otros, sin demasiados elementos originales. Mi clara favorita era "American Horror Story: Coven" a la que le pisaba los talones "Top of the Lake". Pero bueno, en esta ocasión los miembros de la Academia no han querido darme ninguna alegría...




Mejor Actor en una Serie, TV-Movie o Mini-Serie:

Michael Douglas: La verdad es que cuesta imaginarse a Michael Douglas haciendo de homosexual de manera convincente, pero hay que decir que el actor lo consigue. Ha desbancado a su compañero de reparto (Matt Damon), a Idris Elba (por su magnífico trabajo en "Luther"), a Chiwetel Ejiofor y
Al Pacino.




Mejor Actriz en una Serie, TV-Movie o Mini-Serie: 

Elisabeth Moss: Cito textualmente lo que escribí cuando conocí su nominación: "Si no gana la Suprema (véase Jessica Lange), como mínimo que me den una alegría y que le reconozcan a esta pequeña gran actriz lo bien que hace todo lo que hace". Con esta afirmación ya sobran las palabras. Cierto es que Jessica Lange se lo merece, porque esta mujer es una máquina y a mí se me pone la piel de gallina viendo como escupe todas las palabras que Ryan Murphy y su grupito de guionistas le escriben para "AHS: Coven", pero Elisabeth Moss también está genial tanto en la mini-serie "Top of the Lake" como en "Mad Men". En cuanto a las otras candidatas, sólo decir que la pobre Helena Bonham Carter nunca ganará, quizás sea demasiado excéntrica para el gusto de los votantes (lo mismo que le pasa a su marido, Tim Burton).




Mejor Actor Secundario en una TV-Movie o Mini-Serie:

Jon Voight: Uno de esos premios de reconocimiento a la veteranía de este actor, padre de Angelina Jolie, por la nueva serie "Ray Donovan", serie que a mí no me terminó de convencer... Yo quería que ganara Aaron Paul por su papel de Pinkman en "Breaking Bad", pero una vez más todavía no tengo tanto poder entre los miembros de la Academia...




Mejor Actriz Secundaria en una TV-Movie o Mini-Serie:

Jaqueline Bisset: Y una vez más otro premio a la veteranía. Pero no lo discutiré porque como en esta categoría olvidaron a Michelle Fairley por su papel de Catelyn Tully Stark (It's my sooooooooooooooon!, léase con un grito desgarrado), cualquier otra cosa me parecerá bien.




David



viernes, 10 de enero de 2014

Alguien hizo popó sobre la silla del geriátrico


Hoy se estrena el remake americano de la serie británica "Getting On" y viene de la mano de la prestigiosa cadena HBO. Como decíamos en el post anterior, éste no ha sido precisamente el año de las comedias, y no porque no se hayan producido una gran número de ellas, sino por su falta de calidad. La HBO siempre ha apostado por este género. Todavía estamos a la espera de la renovación de su comedia "Hello Ladies!", cuyo finale fue emitido precisamente el domingo pasado. El año pasado la cadena se quedó sin "Enlightened" y en el 2011 perdió "Hung", esperemos que este remake corra una mejor suerte.

El listado de remakes de series británicas que han funcionado bastante bien es lo suficientemente extenso como para darle un voto de confianza: "Shameless", "Being Human", "Life on Mars", "The Office", entre otras, más o menos supieron mantener el nivel de sus correspondientes series originales.



La serie sigue el día a día de un equipo de enfermeras y doctores del geriátrico de un hospital, siempre cargados de trabajo, que sobrellevan como pueden las miserias de sus pacientes, a menudo de difícil trato. Todo ello servido con una mezcla de humor negro y ternura, que si es alternado con ingenio puede ofrecernos muy buenos momentos. La serie da comienzo cuando una de las enfermeras encuentra una muestra fecal (vamos, un zurullo) sobre una silla del geriátrico. Al más puro estilo de las historias "whodunnit", hay que encontrar sea como sea al culpable de dicho maloliente acto incívico. Haya sido un trabajador, haya sido un paciente, lo que parece estar claro es que no se trata de un accidente...

La serie nos viene adaptada por los creadores de la serie "Big Love", también de la HBO, ese serie sobre el jefe de una cadena de almacenes que tiene tres esposas. Serie que estuvo en antena durante 5 años, con un total de 53 episodios. Otro elemento atractivo es el reparto. Hay que destacar a Laurie Metcalf, tres veces ganadora de una Emmy por interpretar a la tía Jackie en la divertidísima serie "Roseanne", y que no hace mucho apareció como special guest star en "The Big Bang Theory" interpretando a la madre de Sheldon. Aquí interpreta a la Dra. Jenna James, una doctora que quería convertirse en una investigadora médica importante, pero que la vida la ha llevado a encargarse de esta sección del hospital de la que nadie quiere hacerse cargo. Por lo poco que hemos podido ver en el trailer, la actriz sigue en plena forma a nivel interpretativo. También tenemos a Alex Borstein de la que principalmente conocemos su voz, por interpretar a Lois Griffin de la serie de animación "Family Guy" ("Padre de familia"), aquí interpreta a la enfermera Dawn, obsesionada con encontrar novio. Tenemos a Niecy Nash, una actriz cómica no muy conocida en nuestro país, que interpreta a la enfermera DiDi, que es la que se encuentra el "regalito". Y, finalmente, Mel Rodriguez, que tuvo un papel más o menos recurrente en la serie "Community" y que aquí interpreta al supervisor de las enfermeras, cuya orientación sexual es algo dudosa.

Un buen elenco de actores y actrices, unos creadores que ya fueron responsables de un éxito de la cadena HBO, la acidez y mordacidad del humor de la serie original como punto de referencia, deberían ser los ingredientes suficientes como para que esta serie sea un éxito. De momento, Metacrític ha recogido una media de 7,1 sobre 10 en las reviews de la crítica especializada. Yo es de esas series que quiero que me guste, a ver si lo consigo...

Aquí os dejo el minitrailer, para ver si os animáis a verla, que sólo serán 6 episodios y, si tenemos suerte, la renovarán:



David

jueves, 9 de enero de 2014

Banshee: una ciudad con muy mala sangre...


Mañana viernes día 10 de enero regresa con su segunda temporada "Banshee", una de las series revelación del año pasado, una mezcla de drama folletinesco, thriller tarantiniano y cine negro neogótico, que consiguió llamarnos la atención a principios del 2013, con una violencia heredera de películas como "Reservoir Dogs" o "Fargo" y unos grandes valores de producción (hay que recordar que la productora Cinemax al fin y al cabo pertenece a la HBO, o sea que tiene que notarse que hay dinero en juego).

En la primera temporada, tuvimos mafiosos rusos, bandas de bicicletas, Amish, nazis cabreados, tribus indígenas, capos de la droga, un tipo albino con el que no nos gustaría encontrarnos un día por la calle y una especie de hacker informático transexual con muy mala leche. Ingredientes muy extremos y un montón de idas de olla (recordemos que bajo la producción se encuentra Alan Ball, a quien ya se le fue bastante la olla con "True Blood", mientras aún estaba bajo su tutela...).


Está claro que algo tienen los pueblos pequeños con personajes de doble cara que nos resulta atractivo. Parece que es en estos pueblos donde se cuecen las historias más interesantes. Como dicen en "The Faculty": ¿Si quisieras invadir Estados Unidos, volarías la Casa Blanca a lo "Independence Day" o te colarías por la puerta trasera?. En estos pueblos nadie es lo que parece ser, nadie es trigo limpio, todo el mundo posee una cierta ambigüedad moral y también son el lugar perfecto para cometer todo tipo de crímenes, para ocultar todo tipo de mafias y para cambiar de identidad sin que nadie se de cuenta, que es precisamente lo que hace el protagonista, que tras quince años en prisión regresa a su pueblo (Banshee) y suplanta la identidad del nuevo sheriff que tenía que llegar al pueblo (Lucas Hood, interpretado por Antony Starr), al que todavía nadie conocía y que casualmente ha sido recientemente asesinado...



En mi opinión, la serie tuvo cinco puntos fuertes en su primera temporada, que son los que me llevarán a no querer perderme esta segunda parte:

1) Los Amish:

Realmente esta cultura que se basa en llevar una "vida sencilla", una vestimenta tradicional (como de los siglos XVII y XVIII) y que se aisla del mundo exterior resistiéndose a adoptar las comodidades de la tecnología moderna, tiene su punto. Ya se trató el tema en algunas conocidas películas como "Único testigo" o "El bosque", y ahora les ha llegado el turno de ser uno de los ingredientes principales de una serie de televisión. Personalmente, me encanta el personaje de Rebecca Bowman, una joven Amish que vive una vida devota con su padre Elías durante el día, pero que se convierte en una chica fiestera, rebelde y un poco ninfómana por la noche.

2) Toneladas de violencia (gratuita):

La verdad es que la serie me hace pensar que si algún día decido hacerme un road trip por la América profunda y veo un cartelito que indica "Banshee a pocas millas", pasaré de largo, porque en este pueblo no se andan con chiquitas a la hora de reventarle la cara a puñetazos a uno. Es una serie oscura y áspera. Ya en el piloto se muestra una gran brutalidad, cuando el protagonista llega a Banshee y entra en un bar, allí tiene lugar una pelea donde a uno le clavan un tenedor en la mano, al otro le agujerean la palma de la mano con una pistola y a otro le meten un bote de ketchup por la boca. Y es que nuestro protagonista es un machote, uno de esos hombres con pelo en el pecho, que te coje, te levanta... Pero hay que decir que dicha violencia ha dado lugar a escenas de lucha y de acción que fácilmente podrían codearse con muchas de las que aparecen en las producciones de la gran pantalla.

 

3) Mucho sexo (gratuito):

Y como es un macho alfa tiene que copular con hembras a todas horas, ya sea con su ex-novia (Anna) o con la Amish ninfómana (Rebecca) o con la primera que se le cruce por el camino. En estos pueblos es sabido que hay mucho movimiento en los pajares... Es en general una serie de tipos duros, con mucha testosterona, donde se muestra un sexo masculino cien por cien, muy a lo peli porno del Canal +. Como he dicho antes, la serie es extrema por lo que el tratamiento de la violencia y del sexo también es extremo.

 

4) Job:


¿Es una drag-queen? ¿Es una transvestido? ¿Es un transexual? ¡No, es Superman! Job es una peluquer@, hacker a tiempo parcial y criminal en sus ratos libres, que lucha como nadie con sus plataformas y que tiene muy malas pulgas, quizás sea por las hormonas que se toma... Es sofistocad@, inteligente, mordaz, y siempre aparece con unas pelucas, unos maquillajes y unos conjuntos ¡FA-BU-LO-ZZZOS! Sus constantes cambios de look, lo convierten en un personaje totalmente camaleónico y eso le ayuda a ser aún más letal, casi como si se tratara de una de los cambiaformas de "True Blood". En todo momento se muestra como un leal colega de Hood, siempre dispuest@ a ayudarle. Hood es impulsivo, en cambio Job es de los que le gusta tenerlo todo muy controlado, por eso se complementan tan bien cuando trabajan juntos. No sabemos demasiado bien cuál es el vínculo pasado que une a estos dos personajes, quizás es un as que los guionistas han decidido guardarse en la manga para sacarlo en esta segunda temporada.

 

 

5) Los villanos de la serie:
























Principalmente tenemos a Mr Rabbit (interpretado por Ben Cross, el actor principal de la oscarizada "Carros de fuego"), que ha estado esperando 15 años para vengarse del protagonista. Y a Kai Proctor (interpretado por Ulrich Thomsen, recordado por la película "En un mundo mejor", que ganó el oscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa en 2010), un gángster Amish exiliado, que no quiere perder el control de Banshee con la llegada del "nuevo sheriff". Todos ellos personajes interesantes, para nada unidimensionales y con brillantes actores que los interpretan.



Resumiendo, "Banshee" es una serie sobre un tipo que asume la identidad de un sheriff al que nadie había visto antes en una comunidad Amish, mientras busca a la mujer que ama, e intenta evitar a una banda con la que tiene algún asunto pendiente del pasado, y todo ello manteniendo su tapadera. ¿Alguien más se anima a verla?


David



jueves, 2 de enero de 2014

Calendario de series: Mid-season (2014)




Tras el parón navideño, volvemos a la saturación de series habitual. Comienza lo que los americanos llaman la mid-season: series que continúan las temporadas que interrumpieron para las fiestas, series que comienzan su nueva temporada porque fueron renovadas el año pasado, series que emiten su última temporada o su último episodio y, por supuesto, nuevas incorporaciones, que como ya dijimos en septiembre, algunas sobrevivirán y algunas perecerán, porque obviamente no hay tanto espacio en la parrilla televisiva, pero ¿quién sabe? quizás entre estas nuevas series se encuentra el nuevo "Breaking Bad", que tanto añoramos...




ENERO:

1 Enero:
  • Sherlock (estreno de la esperadísima 3ª temporada, tras la emisión de un especial de Navidad llamado "Many Happy Returns" estrenado el día 24 de diciembre)
2 Enero:
  • Elementary (continuación de la 2ª temporada)
  • Community (estreno de la 5ª temporada)
  • Ground Floor (continuación de la 1ª temporada)
  • Parenthood (continuación de la 5ª temporada)
  • Sean Saves the World (continuación de la 1ª temporada)
  • The Big Bang Theory (continuación de la 7ª temporada)
  • The Crazy Ones (continuación de la 1ª temporada)
  • The Michael J. Fox Show (continuación de la 1ª temporada)
  • The Millers (continuación de la 1ª temporada)
  • Two and a Half Men (continuación de la 11ª temporada)
3 Enero:
  • Dracula (continuación de la 1ª temporada)
  • Grimm (continuación de la 3ª temporada)
  • The Carrie Diaries (continuación de la 2ª temporada)
5 Enero
  • American Dad (continuación de la 10ª temporada)
  • Betrayal (continuación de la 1ª temporada)
  • Bob's Burgers (continuación de la 4ª temporada)
  • Family Guy (continuación de la 12ª temporada)
  • Revenge (continuación de la 3ª temporada)
  • The Good Wife (continuación de la 5ª temporada)
  • The Mentalist (continuación de la 6ª temporada)
  • The Simpsons (continuación de la 25ª temporada)
6 Enero:
  • Almost Human (continuación de la 1ª temporada)
  • Castle (continuación de la 5ª temporada)
  • Hostages (continuación 1ª temporada, emisión episodio doble, final de temporada y ¿final de la serie?)
  • Teen Wolf (continuación de la 3ª temporada)
  • The Bletchley Circle (estreno de la 2ª temporada)
7 Enero:
  • Agents of S.H.I.E.L.D (continuación de la 1ª temporada)
  • Being Mary Jane (cuyo piloto se estrenó el 7 de julio del año pasado)
  • Brooklyn Nine-Nine (continuación de la 1ª temporada)
  • Chicago Fire (continuación de la 2ª temporada)
  • Cougar Town (estreno de la 5ª temporada)
  • Dads (continuación de la 1ª temporada)
  • Intelligence (NOVEDAD)
  • Justified (estreno de la 5ª temporada)
  • Killer Women (NOVEDAD)
  • N.C.I.S (continuación de la 11ª temporada)
  • New Girl (continuación de la 3ª temporada)
  • Person of Interest (continuación de la 3ª temporada)
  • Pretty Little Liars (continuación de la 4ª temporada)
  • Ravenswood (continuación de la 1ª temporada)
  • The Goldbergs (continuación de la 1ª temporada)
  • The Mindy Project (continuación de la 2ª temporada)
  • Trophy Wife (continuación de la 1ª temporada)
8 Enero:
  • American Horror Story: Coven (continuación de la 3ª temporada)
  • Chicago PD (NOVEDAD, spin-off de "Chicago Fire")
  • Law and Order: Special Victims Unit (continuación de la 15ª temporada)
  • Modern Family (continuación de la 5ª temporada)
  • Psych (estreno de la 8ª temporada)
  • Revolution (continuación de la 2ª temporada)
  • Super Fun Night (continuación de la 1ª temporada)
9 Enero:
  • Parks and Recreation (continuación de la 6ª temporada)
  • The Spoils of Babylon (NOVEDAD, mini-serie de 6 episodios)
  • White Collar (continuación de la 5ª temporada)
10 Enero:
  • Banshee (estreno de la 2ª temporada)
  • Blue Bloods (continuación de la 4ª temporada)
  • Bones (continuación de la 9ª temporada)
  • Enlisted (NOVEDAD)
  • Hawaii Five-O (continuación de la 4ª temporada)
  • Helix (NOVEDAD)
  • Raising Hope (continuación de la 4ª temporada)
12 Enero:
  • Episodes (estreno de la 3ª temporada)
  • Girls (estreno de la 3ª temporada)
  • House of Lies (estreno de la 3ª temporada)
  • Retransmisión de la entrega de los Golden Globes (2014)
  • Shameless (estreno de la 4ª temporada)
  • True Detective (NOVEDAD)
13 Enero:
  • 2 Broke Girls (continuación de la 3ª temporada)
  • Beauty and the Beast (continuación de la 2ª temporada)
  • Being Human, USA (estreno de la 4ª temporada)
  • Hart of Dixie (continuación de la 3ª temporada)
  • How I Met Your Mother (continuación de la 9ª y última temporada)
  • Mike and Molly (continuación de la 4ª temporada)
  • Mom (continuación de la 1ª temporada)
  • Sleepy Hollow (continuación de la 1ª temporada, ya renovada a una 2ª temporada) 
  • The Blacklist (continuación de la 1ª temporada, ya renovada a una 2ª temporada)
  • The Fosters (continuación de la 1ª temporada)
14 Enero:
  • N.C.I.S, L.A. (continuación de la 5ª temporada)
  • Supernatural (continuación de la 9ª temporada)
  • The Originals (continuación de la 1ª temporada)
15 Enero:
  • Arrow (continuación de la 2ª temporada)
  • Criminal Minds (continuación de la 9ª temporada)
  • C.S.I, Las Vegas (continuación de la 14ª temporada)
  • Nashville (continuación de la 2ª temporada)
  • The Tomorrow People (continuación de la 1ª temporada)
19 Enero:
  • Call the Midwife (estreno de la 3ª temporada)
  • Looking (NOVEDAD)
  • The Following (estreno de la 2ª temporada)
23 Enero:
  • Rake (NOVEDAD)
  • Reign (continuación de la 1ª temporada)
  • The Vampire Diaries (continuación de la 5ª temporada)
25 Enero:
  • Black Sails (NOVEDAD, ya renovada a una segunda temporada antes de comenzar a emitirse)
29 Enero:
  • Fleming: The Man Who Would Be Bond (NOVEDAD, mini-serie de 4 episodios)

FEBRERO:


9 Feb:
  • The Walking Dead (continuación de la 4ª temporada)
14 Feb:
  • House of Cards (estreno de la 2ª temporada)
17 Feb:
  •  My Mad Fat Diary (estreno de la 2ª temporada)
  • Star-Crossed (NOVEDAD)
23 Feb
  • Growing Up Fisher (NOVEDAD)
24 Feb:
  • Dallas (estreno de la 3ª temporada)
25 Feb:
  • About a Boy (NOVEDAD)
  • Glee (continuación de la 5ª temporada)
  • Mind Games (NOVEDAD)
26 Feb:
  • Mixology (NOVEDAD)
  • The Americans (estreno de la 2ª temporada)
27 Feb:
  • Grey's Anatomy (continuación de la 10ª temporada)
  • Scandal (continuación de la 3ª temporada)
  • The Red Road (NOVEDAD)
  • Vikings (estreno de la 2ª temporada)
28 Feb:
  • Hannibal (estreno de la 2ª temporada)

MARZO:

3 Marzo:
  • Bates Motel (estreno de la 2ª temporada)
  • Those Who Kill (NOVEDAD)
6 Marzo:
  • Once Upon a Time in Wonderland (continuación de la 1ª temporada)
9 Marzo:
  • Once Upon a Time (continuación de la 3ª temporada)
  • Resurrection (NOVEDAD) 
10 Marzo:
  •  Believe (NOVEDAD, premiere especial para empezar luego a emitirse a partir del 16 de Marzo)
11 Marzo:
  • Abierto hasta el amanecer (NOVEDAD) 
16 Marzo:
  • Crisis (NOVEDAD)

19 Marzo:
  •  The 100 (NOVEDAD)
22 Marzo:
  •  Da Vinci's Demons (estreno de la 2ª temporada)
27 Marzo:
  • Surviving Jack (NOVEDAD)
31 Marzo:
  • Emisión del último episodio de "How I Met Your Mother" (episodio doble)
  •  Friends with Better Lives (NOVEDAD)
???:
  • Us and Them (NOVEDAD) 
ABRIL: 

6 Abril:
  • Game of Thrones (estreno de la 4ª temporada)
  • Silicon Valley (NOVEDAD) 
  • TURN (NOVEDAD)
  • Veep (estreno de la 3ª temporada)
13 Abril:
  • Californication (estreno de la 7ª y última temporada)
  • Mad Men (estreno de la primera parte de la 7ª temporada, llamada "The Beginning")
  • Nurse Jackie (estreno de la 6ª temporada)
14 Abril:
  • Warehouse 13 (estreno de la 6ª y última temporada)
15 Abril:
  • Awkward (estreno de la 4ª temporada)
  • Fargo (NOVEDAD)
19 Abril:
  • Orphan Black (estreno de la 2ª temporada)
20 Abril:
  • Devious Maids (estreno de la 2ª temporada)
MAYO:

4 Mayo:
  • In the Flesh (estreno de la 2ª temporada)
5 Mayo:
  • 24: Live Another Day (NOVEDAD, retoma "24" con nuevo formato)
  • Louie (estreno de la 4ª temporada)

11 Mayo:
  • Penny Dreadful (NOVEDAD)
15 Mayo:
  • Rosemary’s Baby (miniserie, NOVEDAD)
20 Mayo:
  • Gang Related (NOVEDAD)
  • Crossbones (NOVEDAD)
27 Mayo:
  • The Night Shift (NOVEDAD)
???:
  • Broadchurch (estreno de la 2ª temporada)
  • Les Revenants (estreno de la 2ª temporada)
  • The Fall (estreno de la 2ª temporada)
  • Undateable (NOVEDAD) 
  • Utopia (estreno de la 2ª temporada)
  • Wayward Pines (NOVEDAD)
VERANO:
  • Defiance (Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • Mistresses (2 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • Orange Is the New Black (6 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • Ray Donovan (19 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  •  Rectify (19 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • The Leftovers (NOVEDAD, estreno el 29 de Junio)
  • The Newsroom (estreno de la 3ª y última temporada)
  • True Blood (estreno de la 7ª y última temporada)
  • Under the Dome (30 de Junio, estreno de la 2ª temporada)
  • Web Therapy (estreno de la 4ª temporada)

David