martes, 16 de abril de 2013

Trauma Queen



Esta semana ha regresado a la parrilla televisiva del canal Showtime nuestra enfermera favorita, con “Nurse Jackie” en su quinta y tal vez última temporada, depende de cómo le vayan las cosas. La serie no se ha hecho muy conocida aquí en España, siendo emitida sólo por el canal de pago Calle 13. Por ese motivo me detendré en explicar su argumento para darla un poco a conocer.

La serie habla sobre la veterana enfermera Jackie Peyton (magistralmente interpretada por Edie Falco, que ya ganó el Emmy interpretando a Carmela, la mujer de Tony en “The Sopranos” y que repitió premio con esta serie). Jackie trabaja en el “All-Saints Hospital”, aunque ella tiene poco de santa, ya que guarda un oscuro secreto: comenzó a tomar analgésicos para calmar su crónico dolor de espalda, pero con los potecitos de Vicodines, le pasa como con las Pringles (“cuando hace pop...ya no hay stop”). Jackie está felizmente casada y con dos hijas, pero eso no le impide tener un tórrido affaire con Eddie, el farmacéutico del hospital, que satisface tanto su apetito sexual como su adicción a los calmantes. Falco te contagia su espitoso estado de ánimo con esos ojos siempre abiertos como platos y su mandíbula algo desencajada.

Pero aunque la serie se apoye mucho en el gran trabajo de Falco, hay un buen elenco de personajes secundarios que no se quedan atrás:

La Dra. Eleanor O'Hara: la mejor amiga de Jackie, que al principio le ayuda a guardar algunos de sus oscuros secretos. O’Hara hace gala de su elegancia británica paseándose por el hospital con sus estupendísimos y carísimos Manolo Blahnik, como si anduviera por la Quinta Avenida. 

O'Hara: “Si quieres evitar a las personas de tu pasado, te recomiendo que te mudes a otro país. A mí me funcionó.
(…)
Coop: Sé un par de cosas…
O’Hara: como máximo…

Zooey Barkow: la alegre estudiante de enfermería, súper inocente, el contraste perfecto para la astuta Jackie, siempre ataviada con batas de enfermera con ositos o florecitas, que parecen los pijamas de una niña de 7 años.
Zooey: “La única cosa que quiero hacer, además de ayudar a la gente, es no matarla.”
(…)
Zooey: “¿Qué pasa si se despierta y lo primero que ve es a mí vestida con mi bata de gatitos? Creerá que no me tomo en serio lo que le ha pasado.”
(…)
(Zoey y Jackie ante la llegada de un paciente con un cuchillo clavado)
Zoey: ¿Puedo por lo menos sacar el cuchillo?
Jackie: No, Zoey. Nunca quites un objeto extraño que sobresale de un paciente. El cirujano es quien hace eso, ¿entiendes?
Zoey: (suspirando) Pero es tan tentador….
(…)

Zoey: (super alegre) Hey!
Jackie: Por favor no me saludes cada vez que me ves, ¿vale? Una vez por semana es suficiente. De hecho, si te pasas cinco días sin decir hola, te compro una tarjeta de metro.

Dr. Fitch Cooper: el típico doctor guapito recién llegado, que sabe menos de medicina que las enfermeras y que padece el síndrome de Tourette, que consiste en una falta de control inhibitorio del cerebro que aparece sobretodo en momentos de nerviosismo o estrés, así que cuando “Coop” se siente nervioso o amenazado tiene reacciones reflejas inapropiadas, tales como agarrarles el pecho a sus compañeras de trabajo. 

Akalitus: Alguien se debe estar muriendo
Coop: Las enfermeras ya lo mantendrán con vida hasta que yo llegue. Ese es su trabajo.

Gloria Akalitus: la jefa de las enfermeras, que tiene nombre de enfermedad “chunga”, un personaje que comienza resultando algo antipático, pero que acaba ganándose nuestros conrazoncillos. 

Akalitus: “Me gusta esconder mi humanidad. O por lo menos mantenerla al mínimo.
(…)
Jackie: No me importa lo que diga esa gente. No eres una asquerosa cascarrabias.
Akalitus: ¿Quiénes son esa gente?
Jackie: Por esa gente quiero decir yo.

Thor: enfermero gay, siempre dispuesto a ayudar a Jackie. Aunque no os dejéis engañar por su nombre: poco tiene que ver con el super-héroe de la Marvel, a parte del color de pelo...

Mohammed de la Cruz (alias "Mo-Mo"): otro compañero de Jackie, que desa
pareció misteriosamente y sin dar ninguna explicación en la segunda temporada. Al parecer porque no le encontraron un buen hueco argumental al personaje, así que se lo cargaron sin ni siquiera inventarse una historia para justificar su desaparición.

La nueva temporada llega con la incorporación de dos nuevos rostros. Por un lado, tenemos a la Dra. Carrie Roman, que de momento tiene pinta de estirada (con una cara mezcla entre Nicole Kidman y Bree Van de Kamp), que podría ser el nuevo interés romántico de Coop y que, por lo poco que hemos visto, es bastante incompetente. Y por otro lado, tenemos al nuevo jefe de Trauma, llamado Ike, del que de momento sabemos poco, pero que tiene pinta de chunguete de barrio y que parece hacerle tilín a Jackie, aunque ya se verá. De momento, nos hemos despedido de la Dra. Eleanor O'Hara, que debido a su reciente maternidad, ha decidido regresar a Reino Unido (esperemos que cambie de decisión en el transcurso de los próximos episodios).

En mi opinión, "Nurse Jackie" tuvo unas brillantes dos primeras temporadas, pero bajó de ritmo en la tercera y cuarta temporada. Siempre es un riesgo tener como protagonista de una serie a personajes tan extremos y tan moralmente cuestionables como son Dexter, Walter White o nuestra enfermera Jackie, porque corren el peligro de desgastarse más rápidamente. Pero el comienzo de la quinta temporada, con la incorporación de los nuevos personajes y la marcha de las co-creadoras Linda Wallem y Liz Brixius, quizás le aporte nuevos aires frescos que le vendrán muy bien a esta serie.

David


viernes, 12 de abril de 2013

British Series' Story (II)

Como ya comentamos en un post anterior, las series Británicas están teniendo mucho éxito en los últimos años y por eso hemos querido hacer algunas recomendaciones, aunque es difícil hacer una selección para todos los públicos, aquí tenéis algunas propuestas.


Sherlock: Todos los fans de la serie estamos expectantes a que la tercera temporada de Sherlock salga a la luz este año, pero parece ser que se está haciendo de rogar y eso no es bueno para una serie de tan sólo 3 episodios por temporada y 2 temporadas. No es la típica historia de Sherlock, y aunque es otro tema más que trillado, el personaje de Sherlock es espectacularmente fiel a lo que se supone sería la mente de alguien como Sherlock Holmes (Benedict Cumberbatch): pirado, exigente, perfeccionista, impredecible, extravagante, inteligente, brillante... Aunque quien de verdad a sacado partido a la fama de la serie es Watson (Martin Freeman) que ha interpretado a Bilbo Bolsón en la trilogía de El Hobbit, aunque Cumberbatch también ha participado en esta superproducción poniendo la voz al dragón Smaug y al personaje del Nigromante, y tampoco le van nada mal las cosas ya que, tras interpretar al Mayor Steward en War Horse de Steven Spielberg, muy pronto le veremos como el villano de Star Trek Into Darkness dirigida por J. J. Abrams.

Broadchurch: Situada en la ficticia ciudad de Broadchurch, es inevitable que esta serie nos recuerde un poco a The Killing por su lento desarrollo y atmósfera en la que el tema principal no es tanto el asesinato como el impacto que éste tiene en la comunidad. Chris Chibnall es el encargado de traernos esta serie en la que Olivia Colman y David Tennan interpretan a la pareja de policías que investigarán el asesinato. Como curiosidad, Olivia Colman declaró que sólo cuatro personas del reparto conocían la historia completa y, por lo tanto, quién era el asesino... así que, ¡hagan sus apuestas!

Misfits: Misfits relata la historia de unos jóvenes que están realizando servicios a la comunidad cuando un día, tras una extraña tormenta, reciben poderes sobrenaturales. Es una serie interesante, con una mezcla de acción y comedia, que subió demasiado deprisa y fué perdiendo fuelle a partir de la segunda temporada. Uno de los personajes más interesantes era Nathan (Robert Sheehan), que con su descarada personalidad nos mantenía enganchados totalmente a la historia.

Accused: Accused no es una serie para todos los públicos, tanto por su lento ritmo como por su tono dramático. Cada episodio narra la historia de un personaje que está esperando su veredicto y de cómo ha llegado a ser juzgado por un tribunal, lo que a veces resulta diferente a lo que nos imáginabamos al principio del capítulo. Hay dos cosas que nos pueden motivar a ver esta serie de Jimmy McGovern: que cada episodio es una historia diferente (por lo que no te pierdes en la trama si te pierdes un episoio, es como si estuvieran viendo una película de corta duración) y que es una serie controvertida que ha recibido muchas críticas, especialmente en el segundo episodio de la primera temporada, por resultar irrespetuso a los soldados birtánicos según algunas opiniones.

Being Human: ¿Qué pasaría si un vampiro, un hombre lobo y el fantasma de una chica compartieran piso? Esta es la premisa de Being Human, una serie que ya tiene su versión americana, aunque siempre es mejor conocer la original. Su creador, Toby Withouse, debe sentirse afortunado por la gran acogida que tuvo esta, en principio, modesta serie. Además de su remake para USA la serie tuvo un spinoff llamado Becoming Human que narra una historia similar pero adaptada para el público adolescente.



Naiara



martes, 9 de abril de 2013

Vuelven los Hombres Locos:


Atención “mad maníacos”, este domingo pasado llegó por fin la sexta y penúltima temporada de “Mad Men”, con un doble episodio especial, así la cadena AMC consiguió llenar el vacío que ha dejado “The Walking Dead” los domingos por la noche. Se trata del comienzo del fin, ya que su creador Mathew Weiner aseguró ya hace un par de años que la serie constaría de siete temporadas y que tenía clarísimo cuál sería su final (me encanta que digan eso y que te dé la sensación de que será un final glorioso de una serie que te gusta tanto).

Esta serie sobre el mundo de la publicidad en los años sesenta nos ha dado grandes personajes, men and women, porque no veas con las mujeres de esta serie…. Nos ha ofrecido unos guiones sólidos con grandes posibilidades de tramas abiertas que a veces nunca han llegado a cerrarse, justo como pasa en la vida real. La ambientación de los sesenta (vestidos, estética, interpretación de los actores, etc.) resulta exquisita. Y nos ha dado momentos y situaciones normales de esa época que ahora resultan de quedarse con la boca abierta. Así podemos citar los 10 “mad moments”:

1) Peggy Olsen (primero la secretaria de Don Draper, el protagonista, luego convertida en toda una “working girl” del mundo creativo de la publicidad) a quien su ginecólogo le está realizando una exploración vaginal con un cigarrillo pegado en su labio inferior… Y que luego, cuando ésta le pide que quiere comenzar a utilizar la píldora, el profesional le lanza una frase sentenciadora: “ya veo, usted es de ese tipo de chicas…”

2)  Don y Betty, que por aquel entonces era la esposa de éste, están celebrando un picnic en Central Park junto a sus dos hijos; parece una escena de los antiguos anuncios de Coca-Cola, hasta que terminan, Betty se levanta y tira toda la basura por el césped sin ningún tipo de conciencia
cívica…

3)  El momento “gore”: la ocasional secretaria de la compañía Sterling/Cooper (Lois Sadler) atropellando el pie de un exitoso comercial con un cortacésped, dejando a gran parte de los invitados cubiertos de sangre a lo Carrie en el baile de fin de curso. Tras ese desconcertante momento, Joan (la super-pelirroja y super-voluptuosa veterana secretaria de la compañía) suelta la perla "Un minuto estás en la cima del mundo, y en el siguiente una secretaria mindungui te rebana el pie con un cortacésped".



4)  Peggy ganando peso misteriosamente en la primera temporada y dando a luz repentinamente en el “season finale”, sin que ella (¿?¿?¿) ni los espectadores supiéramos hasta ese momento que estaba embarazada. Los niños no volverán a venir de París para Peggy nunca más…

5)  Tras el parto de Peggy, tiene lugar un momento precioso pero espeluznante. Don la visita en la clínica y, sabiendo que un hijo ilegítimo puede arruinar su carrera, éste le escupe la frase "Esto nunca ocurrió. Te sorprenderías de cuántas cosas nunca ocurrieron".

6) Sally Draper (hija de Don y Betty), de diez años, se masturba en casa de un amigo del colegio donde se queda a dormir y el padre de éste la pilla y la lleva de vuelta a su casa. Betty (con su monísimo peinado a lo Doris Day) le dice que si lo vuelve a hacer le cortará los dedos…
7)  Betty, toda cabreada tras ser rechazada en un trabajo como modelo, coge un rifle y con un cigarro en la boca y vestida con un visillo blanco monísimo se pone a jugar al “Angry Birds” con las palomas del árbol del vecino.

8)  Peggy trabajando mano a mano con Don en una campaña sobre maletines acaba resultando una escena brillante y tremendamente bien escrita, donde se nos deja clara la extraña naturaleza de la relación entre estos dos personajes (que, por raro que parezca, nunca se han acostado juntos, probablemente debido a su admiración mutua).

Don: ¡Yo te doy dinero, tú me das ideas!
Peggy: Y tú nunca me das las gracias…
Don: Para eso sirve el dinero…

9)   La escena de cama de Salvatore Romano, gay en secreto (a voces), y su esposa. Ella se ha puesto sus mejores picardías para tener una anhelada noche de sexo, pasión y desenfreno, pero él, no está muy por la labor, claro… y se excusa diciendo que está muy preocupado por una campaña publicitaria en la que está trabajando, donde suena la canción “Bye Bye Birdie”, éste se pone a escenificar el anuncio con una pluma descarada incluso para los “naïves” años sesenta, ante la atónita mirada de su esposa, con la libido ahora ya por los suelos…

10)  Joan con su marido en la guerra, intentando practicar la abstinencia sexual, acaba sucumbiendo al encanto del plateado cabello de Roger Sterling, tras ser víctimas de un robo en la calle, con la adrenalina y la emoción del momento acaban teniendo sexo en público, en una tórrida escena que dará como fruto el ilegítimo hijo de Joan, que ésta hará pasar por legítimo.

      En la premiere de esta nueva temporada ha habido un salto temporal que nos sitúa ya de lleno en los años 70; no se nos dice en ningún momento, pero queda claro por el cambio de look de algunos personajes que ahora llevan barba o se han dejado crecer las patillas, muy a lo "Argo". Todos los personajes tienen su pequeño minuto de gloria en este episodio, pero hay que destacar los de Roger Sterling, a quien le han reservado unas líneas de guión cargadas de un humor bastante afilado, pero también el momento más emotivo del episodio.

      La verdad es que queremos seguir metidos en estas oficinas cargadas de humo, donde es mucho más fácil trabajar después de haberse bebido un par (de docenas) de whiskies.

David



sábado, 6 de abril de 2013

La madre del cordero!



“Una vez un empleado del censo intentó hacerme un cuestionario. Me comí su hígado acompañado de habas y un buen Chianti”. Cualquier personaje capaz de decir algo así con elegancia ya tiene captada mi atención. La saga literaria de Thomas Harris sobre Hannibal Lecter nos llega ahora en forma de serie televisiva de la mano del interesante creador Bryan Fuller, guionista de la serie “Heroes” y responsable de series como “Dead Like Me” o “Pushing Daisies”; nunca terminé ninguna de las dos, a pesar de contar con sólo dos temporadas cada una de ellas, pero tengo que reconocer que sus premisas, el tratamiento y el enfoque de ambas eran muy interesantes. Hace poco también llevó a la televisión una especie de reinvención de la familia Munster llamada “Mockingbird Lane” que, en mi opinión, era bastante floja; fue creada como posible piloto de una serie de televisión, pero finalmente se emitió como TV-movie.

 La serie se centra en la relación entre el criminólogo del FBI Will Graham y Hannibal Lecter, que comienzan a colaborar en la investigación policial. En la serie, Lecter no se nos presenta como un asesino (Fuller comentó en una entrevista que si no supiéramos tanto del personaje, ni lo veríamos venir...). La relación con Graham se nos muestra como una verdadera historia de amor de admiración mutua. Fuller ha comentado que ha creado un arco de personajes para siete temporadas, de manera que si la serie tiene éxito con la audiencia, en principio no sufriremos esa sensación que a menudo tenemos con las series de que nos están alargando lo inalargable. De esta manera, las tres primeras temporadas servirían para establecer las bases de la relación entre Lecter y Graham, la cuarta temporada empezaría a adaptar el libro de "El dragón rojo" y así sucesivamente seguiríamos recorriendo toda la saga literaria, llegando a conocer a Jame Gumb (paciente de Lecter que se convertirá en el asesino Buffalo Bill de "El silencio de los corderos") e incluso a Clarice Starling que en la gran pantalla fue interpretada por Jodie Foster.


En el papel de nuestro caníbal favorito tenemos al actor danés Mads Mikkelsen, visto este año en “Un asunto real”, nominada al Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Este actor de 47 años tiene realmente una cara muy inquietante y ya tiene experiencia ejerciendo de villano (en “Casino Royale” interpretaba a Le Chiffre, una de las primeras némesis de Bond, James Bond). Como agente especial Will Graham tenemos a Hugh Dancy, actor de 37 años de procedencia inglesa que ya había trabajado en alguna serie de TV, por ejemplo fue el moribundo amigo de Laura Linney en “The Big C”. Este personaje ya fue interpretado por William Petersen (Grissom en “CSI, Las Vegas”) en “Hunter” y por Edward Norton en su remake, “El dragón rojo”. Algunos críticos de la prensa internacional ya han destacado el buen trabajo que realiza Dancy en la serie. Otro personaje habitual del universo “Hannibal” es Jack Crawford, jefe del departamento de ciencias sobre el comportamiento y jefe de Will, que en “El silencio de los corderos” fue interpretado por Scott Glenn y en “El dragón rojo” por Harvey Keitel. En esta ocasión muta su color de piel y es interpretado por Laurence Fishburne, que entre 2008 y 2011 formó parte del cast habitual de “CSI, Las Vegas” y que para mí siempre será el profético Morfeo de “Matrix”.

Entre los personajes secundarios, destacamos a Gina Torres como la esposa de Jack Crawford (actualmente en la serie “Suits”, pero que yo siempre recordaré como la bien entrenada archienemiga de Sydney Bristow, Anna Espinosa, en "Alias"). Otro antipático personaje de “El silencio de los corderos” tiene un, de momento, pequeño papel en la serie, se trata del Dr. Frederick Chilton, jefe del hospital para dementes criminales de Baltimore, que acabará siendo uno de los grandes enemigos de Lecter cuando consiga encerrarlo. Y, finalmente, un grato regreso al mundo de las series de TV, el de Gillian Anderson (la agente Scully en “X-Files”), que aquí interpreta a la Dra. Bedelia du Maurier, la psiquiatra de Lecter.

El piloto se estrenó este jueves en EEUU con una media de 4.31 millones de espectadores, lo cual para la cadena NBC no es un fracaso, pero tampoco un gran logro. Este primer episodio tiene un inquietante ritmo lento, que ayuda a crear un cierto clima de angustia, sus valores de producción están a la altura de cualquier película "made in Hollywood". A mí me enganchó, tendremos que esperar a ver cómo desarrollan la trama de uno de nuestros malvados favoritos. Aquí os dejamos el trailer para que vayáis abriendo boca. Bon appétit!!



David


jueves, 4 de abril de 2013

De los Walkers a los Caminantes Blancos

A todos los que nos hemos quedado traspuestos con el final de la tercera temporada de The Walking Dead (donde por fin hemos podido ver a Michonne cambiar el gesto de su cara y al Gobernador decir la frase lapidaria En este mundo o matas o mueres... o mueres y matas), la tristeza nos durará poco, ya que Game of Thrones ha vuelto y, como ya se mostró en el último episodio de la segunda temporada, ¡vuelve con zombies!

En realidad no son zombies sinó, hasta donde yo sé, son más bien Caminantes Blancos que han permanecido detrás del muro, pero que ahora traerán el caos cuando llegue el inminente invierno. Esta temporada promete también dragones adolescentes (de momento, ya que no sabemos cuánto dura el período de maduración de un dragón), aunque Daenerys está deseando cobrar su venganza, así que buscará otros medios para luchar mientras su dragones se convierten en su mejor arma. Las rencillas por conquistar los Siete Reinos irán complicando la trama cada vez más: Tyrion Lannister, conocido como "el Enano", se siente herido no sólo por su cicatriz en la cara, sinó por la sospecha de la traición por parte de su propia familia. Tras su derrota en Desembarco del Rey, Stannis Baratheon lame sus heridas en Rocadragón, junto con la Dama de Rojo que está maquinando algo muy oscuro. En el Norte, Jon Snow se queda con los salvajes para unirse a su lucha contra los Caminantes Blancos y quizá con alguna intención más.

La verdad es que merece la pena leerse los libros de George R.R. Martin para saciar la sed de saber más sobre este mundo fantástico; casi es mejor hacerse unos esquemas para no perderse entre tantos personajes, aunque siempre podéis consultar la Wiki de Canción de Hielo y Fuego que os servirá de guía en esta complicada trama.

Os dejamos con uno de los trailers de esta nueva temporada que se estrenará en España en Canal Plus a partir del 9 de abril:



Naiara