Hace un par de semanas personajes importantes de dos series de éxito se marcharon de repente, a pesar de que en la era de internet ya había numerosos rumores desde hacía algún tiempo. Vamos a hablar de ellos y de otros casos sonados y de las circunstancias que roderaron dichas desapariciones... No nos meteremos con "Game of Thrones" porque ahí el responsable único y absoluto es George R.R. Martin y sus novelas... Sólo avisar que algunas entradas pueden contener spoilers si no lleváis las series al día:
Patrick Dempsey (Grey's Anatomy):
Uno de los casos más sonados de hace un par de semanas fue el de Patrick Dempsey, de la serie "Grey's Anatomy". Ya hacía algún tiempo que las idas y venidas de su personaje (el Dr. Derek Sheperd) a Washington auguraban que algo no iba del todo bien con eé. A eso hay que sumarle los continuos rumores en la red de la decisión del actor de abandonar la serie, cansado de llevar interpretando el mismo personaje durante casi once años. Ya es conocida la intransigencia de Shonda Rhimes (la creadora de la serie) con el elenco de sus series; si le llevan la contraria o se ponen difíciles, les echa de la serie, o lo que es peor aún, a veces incluso los mata a sangre fría, para que no puedan volver de ningún modo. El primer caso fue el de Isaiah Washington, que interpretaba al Dr. Preston Burke; al parecer el actor hizo algún comentario homófobo sobre el actor T.R. Knight (George O'Malley) y eso le suposo la desaparición de su personaje al final de la tercera temporada. Acabó realizando una aparición estelar al final de la décima temporada para ayudar a cerrar la historia de Cristina Yang (Sandra Oh), que se marchó de la serie la temporada pasada, aunque parece que ésta en buenos términos con Shonda. Luego fue el turno de T.R Knight, que al parecer se quejaba de que sus líneas argumentales eran muy sosas y también pedía un augmento de sueldo, que no sólo no consiguió, sinó que su personaje murió destrozado por un autobús que le pasó por encima... Le llegó el turno a Katherine Heigl (Izzie Stevens), uno de los personajes más queridos de la serie. La actriz comenzó a intervenir en comedias romáticas, a cual más mala, y pensó que se convertiría en la nueva Julia Roberts (no ha sido así...) y decidió pedir que le subieran el caché; como Shonda no quiso, le puso un cáncer a su personaje, nada más y nada menos que un tumor cerebral, y aunque se salvó, tras recuperarse, su personaje se fue del hospital sin dar una sola explicación ni a su entonces marido Alex Karev (Justin Chambers). Pues bien, hace muy poco le tocó a Dempsey, éste ya estaba harto de su papel en la serie y al parecer, por lo que dicen los rumores, tenía una cierta actitud de "diva" en los platós, así que Shonda decidió matarle en un accidente de coche... ¡No hagáis cabrear a Shonda que esta mujer no se anda con chiquietas...!
Archie Panjabi (The Good Wife):
Ya hace algún tiempo hablamos del rumor de que al parecer la relación entre Julianna Margulies y Archie Panjabi (la siempre interesante y enigmática Kalinda)
no es para echar cohetes fuera de las pantallas. Al parecer, la presunta
enemistad podría venir por el hecho de que Panjabi ganó el Emmy a Mejor
Actriz Secundaria un año antes de que lo hiciera la Margulies y eso
pudo despertar los celos de la protagonista y productora ejecutiva de la
serie. Si nos damos cuenta, hacía ya bastantes temporadas que Alicia y
Kalinda no compartían escenas. Incluso en el devastador hecho que tuvo lugar en la increíble quinta temporada, su
interacción fue más bien fría y siempre vía telefónica. Pues bien, hace aproximadamente dos semanas y tal como ya se anunnció de manera más o menos oficial en las redes, Kalinda tuvo su última aparición en la serie. La trama de la sexta temporada ya estaba anunciando que Kalinda estaba jugando con fuego y que quizás tendría que huir y "exiliarse" o comenzar una nueva vida con una nueva identidad, y así ha sido. Lo peor de todo es que el personaje se ha ido por la puerta de atrás, sin hacer demasiado ruido, pero quizás eso hace su salida aún más devastadora. Y ni siquiera en este episodio Kalinda y Alicia compartieron plano. Kalinda va a despedirse de Alicia, pero ésta no está; Kalinda tiene que marcharse dejándole una nota y cuando Alicia regresa, lee la nota y se desmorona a lágrimas... Se rumorea que Panjabi podría tener un proyecto para una nueva serie, de la que aún no se sabe nada, en la que sería la protagonista. Y también contamos con su colaboración, aunque breve, en la serie británica "The Fall".
Damian Lewis (Homeland):
Al parecer la relación entre Claire Danes (quien interpreta a la protagonista de la serie, Carrie Mathison) y Damian Lewis, que interpretaba a Nicholas Brody, ese prisionero de guerra liberado, que podría ser un terrorista en potencia, era tan tensa dentro como fuera de la pantalla, y aunque su historia era la crónica de una muerte anunciada, parece ser que la mala relación con la actriz y productora de la serie pudo tener algo que ver con la muerte de su personaje al final de la tercera temporada. La verdad es que la serie en la tercera temporada necesitaba un "reset", ya habían alargado demasiado la idea de la serie israelí original llamada "Hatufim". Finalmente, la jugada de cambiar de rumbo en la cuarta temporada les ha salido más o menos bien y, aunque no ha conseguido llegar a los niveles de calidad de sus dos primeras temporadas, ha conseguido que recuperemos un poco la fe en sus responsables. Por ello, estaremos ahí en septiembre para ver la quinta temporada.
Michelle Rodriguez (Lost):
Otro caso sonado fue el de Michelle Rodriguez y su personaje de Ana Lucía en la exitosa serie "Lost" (Perdidos). Se trataba de un personaje, como aquel que dice, recién llegado. Se trataba de la cabecilla del otro grupo de supervivientes del vuelo 815 de Oceanic Airline, de los que iban en la cola del avión. Prometía un bonito URST con Jack. Pero todo se torció cuando ella y Cynthia Watros (que interpretaba a Libby y que ahora aparece en la serie de la MTV "Finding Carter") fueron detenidas por conducir borrachas por Hawaii. Los resposansables de la serie no se lo pensaron ni un minuto y mataron a ambos personajes en un sólo episodio en manos de un desesperado Michael, que iba a hacer lo posible por recuperar a su hijo desparecido (Walt). Eso sí, fue uno de los momentos más impactantes de la segunda temporada, porque coincidió con la aparición de uno de los personajes más intrigantes de la serie, estoy hablando de Ben.
Jon-Erik Hexum (Cover-up):
En los ochenta hubo una serie que se emitió aquí por TVE1, llamada "Camuflaje", que narraba la vida de la fotógrafa Dani Reynolds que cambia repentinamente tras la
muerte de su marido cuando descubre que su marido era un agente
encubierto de la CIA y cuando se entera de que su marido fue asesinado, recluta al "marine" Mac
Harpershe, para ayudarla a encontrar a los asesinos de su marido. Durante un descanso entre escenas en el set de rodaje de Cover-Up el 12 de octubre de 1984,
Jon-Erik Hexum puso contra su sien una Magnum 44 de fogueo y apretó el
gatillo. El disparo mandó parte del material de la bala de fogueo dentro
del cráneo de Hexum, haciendo que un fragmento de hueso del tamaño de
una moneda penetrase en su cerebro, causando una hemorragia masiva.
Hexum fue llevado rápidamente al hospital, donde le declararon muerte
cerebral. Hexum apareció en sólo siete episodios de la serie. Fue sustituido por Anthony Hamilton para el resto de la temporada. Luego la serie fue cancelada.
"Tu patético e inútil marido, con quien dije que no te casaras, no pudo mantener su Peter en los pantalones, y va y se acuesta con una mujer blanca. Luego el tonto va y la mata, cuando descubre que ésta estaba guardando su pan en su sucio horno. Y después tu novio ex-policía mata a tu mal marido y se deja arrestar. Y tú ahora no tienes marido, no tienes novio y te refugias en esta cama como la reina de Sheba" Este discursillo que suelta Ophelia Hartness (madre de la protagonista de "How to Get Away with Murder", Annalise Keating), cuando aparece en el episodio 13 es un buen resumen y una hábil manera de hacer un previously.
La máquina de fabricar series comerciales que funcionan llamada Shondaland, la productora con nombre de parque de atracciones de Shonda Rhimes, culpable de otros éxitos como "Grey's Anatomy" y "Scandal", este año decidió añadir una tercera serie en discordia llamada "How to Get Away with Murder" (aquí en España "Cómo defender a un asesino"), y así acaparar las audiencias de los jueves por la noche durante tres horas, noche que la cadena ha bautizado como TGIT (Thank God It's Thrusday!); y lo ha conseguido, puesto que HTGAWM ha oscilado entre los 14 y los 8 millones de espectadores, en ocasiones superando a sus veteranas compañeras de fatigas: "Grey's Anatomy" ha rondado los 9, 8 y 7 millones, y "Scandal" 11, 10 y 9 millones.
Está claro que uno de los platos fuertes de la carta de presentación de la serie es su actriz protagonista, Viola Davis, quien interpreta a Annalise Keating (o Anna Mae, como la llama su madre) una implacable y astuta abogada sin escrúpulos y profesora de la asignatura Ley Criminal 100 o lo que ella coloquialmente llama "Cómo defender a un asesino"). Su primera frase cuando llega a la clase y se presenta a los alumnos es "Buenos días,no sé quécosasterribles habéis hecho envuestra vidahastaahora, peroclaramente vuestrokarma debe estar algo desequilibradopara haber conseguidoser asignadosa mi clase.", ya es toda una carta de presentación. Las teorías que lanza en su clase sobre cómo ser una buena abogada son moralmente muy cuestionables y dicen mucho del sistema de justicia: "Lanzamos tanta información al jurado, que éste se va a la sala de deliberación con una incontenible sensación: la duda".
Muy pronto en el piloto ya se nos muestra que Annalise no es un ángel y que tiene un montón de esqueletos ocultos en el armario. Magnífica con su chupa de cuero violeta, su estupenda peluca, sus pestañas postizas y sus cejas pintadas; es como su uniforme de superheroína, porque debajo de todo esto se oculta Anna Mae, una mujer infeliz, atormentada y muy, muy compleja. La Davis es la reina de la función; su fuerza, su talento, su carisma, pueden con todo, incluso cuando el guión flojea o se fuerza la suspensión de incredulidad hasta límites inimaginables, ella lo defiende con garras y dientes, como una pantera elegante, pero letal. Sus alegatos en el tribunal son épicos, de lo mejorcito que hemos visto en televisión en lo que llevamos de año. Este año se le ha escapado el Golden Globe, pero se lo merecía de todas todas. Maravillosa es la escena en la que vemos a Annalise en el tocador de su casa, desmaquillándose y observamos por primera vez a la mujer frágil e insegura que se oculta detrás de todas esas capas de maquillaje, la verdadera Anna Mae.
Antológica es la frase que Annalise sin cejas, sin pestañas, sin peluca y sin maquillaje le dirige a su marido (Sam) al confirmar que éste estaba manteniendo un affair con la víctima del asesinato (Lila Stangard): ¿Qué hace tu pene en el móvil de la chica muerta? Un final de episodio a la altura de los de los grandes culebrones ochenteros tipo "Dinastía", "Falcon Crest" o "Dallas".
Pero la Davis no está sola en toda esta función de excesos, caos, secretos, relaciones extramaritales, asesinatos, romance, sexo y locura. Annalise cada año elige a un selecto grupo de alumnos a los que les permite ayudarla en los casos. Este diverso grupo de estudiantes de derecho está formado por: la estudiante brillante, Michaela Pratt (Aja Naomi King), comprometida con un chico que resulta que en sus años de instituto jugueteó con su sexualidad y se acostó con Connor (otro de los estudiantes seleccionados por Annalise, gay como la vida misma...); el astuto, Connor Walsh (Jack Falahee), un gay que utiliza el sexo y su atractivo físico para conseguir lo que quiere y del que hablaremos luego de manera algo más extensa; tenemos al "cachorrito", Wes Gibbins (Alfred Enoch, directamente salido de la escuela de magia Hogwarts), una especie de protegido de Annalise, quien siente un instinto maternal hacia él; la idealista, Laurel Castillo (Karla Souza), una latina de ojos azules que nos recuerda a Jeniffer Connelly, que mantiene un tórrido affair con uno de los colaboradores de Annalise (Frank); y el pesadísimo y sabelotodo Asher Millstone (Matt McGorry, directamente salido de la cárcel de "Orange Is the New Black") y que también mantiene un affair con otra de las colaboradoras de Annalise (Bonnie). En clase parece que sólo estén ellos, sólo ellos levantan la mano, sólo ellos son interpelados por Annalise para intervenir... Igual a los extras que actuaban para acabar de llenar las gradas del aula no les pagaban lo suficiente para aprenderse un par de líneas de diálogo... Pero una vez más, como las serie es alto entretenida, se lo perdonamos... Los personajes pueden resultar estereotipados, es cierto, pero a veces los estereotipos también funcionan...
Por encima de todos ellos quiero destacar a Connor. Una especie de Samantha Jones en "Sex and The City" versión masculina y gay. Se acuesta con "toquisqui" para conseguir información, porque es consciente de su atractivo sexual y no duda en utilizarlo a diestro y siniestro. Con su media sonrisita, su caída de ojos y su look arreglao pero informal, se lleva a quien quiera, sea hombre y mujer, de calle... Connor ha ido soltando constantes perlitas de diálogo, que lo han convertido en mi personaje favorito dentro del grupo de secundarios. Perlitas de alto contenido sexual como "Me hizo esa cosa en el culo que hizo que mis ojos se llenaran de lágrimas...", "Di la palabra clave y podemos empezar a enrollarnos", o cuando descubre que se acostó con el prometido de Michaela y le suelta "¿Adivina qué es lo que tenemos en común?". Y estupendo que se eche un novio filipino, que le pone de pies al suelo y consigue calmar su apetito sexual para con todos y redireccionarlo hacia el camino de la monogamia... La relación más estable de la serie sufre un duro revés en el season finale emitido el jueves pasado, que creo que puede dar mucho juego en el futuro de la serie.
La serie ha contado con algunas inmensas actrices en papeles secundarios y ocasionales para darle la réplica a la Davis. Quiero destacar a Marcia Gay Harden (ganadora de un Oscar por su papel en "Pollock") intepretando a la cuñada de Annalise, que no quiere abandonar la serie sin descubrir quién mató a su hermano. Y también quiero destacar a Cicely Tyson (la entrañable Sipsey de "Tomates verdes fritos", donde soltó la épica y enigmática frase de "el secreto está en la salsa...", y ganadora de dos Emmys), interpretando a la madre de Annalise en el fantástico episodio 13, el antepenúltimo; un verdadero duelo de titanes de la interpretación, que hace las delicias de los que tuvimos la suerte de presenciarlo...
HTGAWM es un auténtico placer culpable, no se trata de una serie de alta calidad, como "Breaking Bad", "The Sopranos", "Game of Thrones", etc, pero tampoco tenemos que avergonzarnos de pasárnoslo endiabladamente bien viéndola, aunque resulte poco creíble, aunque a veces chirríen sus guiones, aunque a menudo sus personajes sobreactúen o hablen demasiado y demasiado rápido (marca de la casa de Shonda Rhimes); todo ello va en beneficio de una sola cosa: el entretenimiento, y de eso nuestra querida amiga Shonda sabe un rato. Sus series quizás no ganen premios, pero arrasan en audiencias y eso también es importante. Shonda es capaz de crear auténticos blockbusters televisivos.
La serie planteó desde el principio el interrogante de ¿Quién mató a Lila Stangard? y la respuesta definitiva se ha hecho esperar hasta el season finale, emitido el pasado jueves, y la verdad es que su resolución no decepciona y nos llega cargada de sorpresas. Finalmente, averiguamos quién estranguló y dejó muerta a Lila en el tanque de agua. ¿Fue Sam, el marido de Annalise con el que mantenía un affair? ¿Fue Rebecca, su mejor amiga con ese estilo a lo la chica del dragón tatuado en "Millenium"? ¿O habrá algún otro posible culpable que se nos escapa? Todo nos es revelado en el capítulo doble especial emitido el pasado jueves; un season finale lleno de revelaciones, emociones, giros constantes y todos los ingredientes que una buena serie de entretenimiento debe tener. Afortunadamente, el pasado 26 de febrero salió a la luz la noticia de que la serie ha sido renovada a una segunda temporada.
Si hace unas semanas celebrábamos el primer aniversario del blog, volvemos a estar de celebración, dado que hoy publicamos el post nº 100, y para celebrarlo hemos decidido hablar de la serie que, para qué nos vamos a engañar, ha dado nombre a este blog y de la que aún prácticamente no hemos hablado; quizás en algún Seriefórum o en algún Seriómetro hemos dicho alguna cosa sobre ella, pero aún no le hemos dedicado propiamente un post. Estoy hablando de "Grey's Anatomy" (Anatomía de Grey), que actualmente está de parón "navideño", pero que retomará la recta final de su décima temporada el próximo 27 de febrero.
"It's a beautiful day to save lives, let's have some fun", con esta frase el Dr. Derek Shepherd comienza la mayoría de sus operaciones en esta serie de médicos. Sí otra serie sobre médicos, por si no tuviéramos pocas, incluso durante 4 temporadas coexistió con la más veterana serie "E.R." (Urgencias), por lo que los fans de las series de hospitales teníamos el corazón partido entre el County General y el Seattle Grace, aunque finalmente "E.R." se despidió de sus seguidores tras 15 temporadas en el 2009, mientras las andanzas de Derek, Cristina, Alex, Miranda, Callie, etc. siguen emocionándonos semana tras semana desde la lluviosa ciudad de Seattle.
Está claro que las series sobre hospitales gustan, en Estados Unidos hay una que se llama "General Hospital" que en abril del año pasado cumplió sus 50 años de emisión. Y ¿cuál es la clave del éxito de estas series? Quizás sea que los hospitales son lugares donde a diario se viven situaciones de vida o muerte, donde se toman decisiones que pueden cambiar de manera permanente la vida de las personas, donde los sentimientos están a flor de piel, donde hay gente que dice su último adiós a un ser querido, donde verdaderos superhéroes sin superpoderes salvan las vidas de personas en situaciones críticas. Todos estos son ingredientes perfectos para situar una serie de televisión.
Entonces entre tantas series sobre hospitales ¿qué ha convertido a "Grey's Anatomy" en un éxito? ¿qué la distingue del resto? ¿qué ha hecho que sus audicencias sigan rondando los 10 millones de espectadores tras diez temporadas? En mi opinión, todo esto ha sido gracias a sus atractivos personajes, con unas personalidades muy bien dibujadas, con unos tics reincidentes que los humanizan y los hacen únicos, a lo que hay que sumarle la enorme química que hay entre ellos. Un elenco de actores y actrices en estado de gracia que ha sabido captar en todo momento el tono y que han conseguido que sus sentimientos traspasen la pantalla, haciéndonos reír, llorar, sufrir, disfrutar, que nos sintamos como un residente más caminando por los pasillos con enormes ventanales salpicados de lluvia del Seattle Grace. Hay que apuntar que sólo Sandra Oh (que interpreta a Cristina Yang) ha ganado el Golden Globe y que Katherine Heigl ha ganado el Emmy por intepretar a Izzie Stevens, y que hace tiempo que los votantes de estos premios parecen haberse olvidado del maravilloso trabajo que realiza este gran elenco.
A continuación apuntaré los motivos por los que creo que deberíais ver esta serie, si no lo estáis haciendo ya:
Las historias de los pacientes:
Sobretodo en las primeras temporadas se cuidaban mucho estas historias, que siempre estaban perfectamente entrelazadas con las de los protagonistas residentes del hospital. Eran siempre casos curiosos, extremos, muy peculiares, a veces de enfermedades muy poco conocidas, pero que "quedaban muy bien en cámara". Así vimos: una víctima de violación que llega al hospital en coma y que esconde en su boca algo aterrador (un trozo del pene de su asaltante); dos víctimas de un accidente de tren (Bonnie y Tom) que llegan con una barra de acero que les atraviesa el estómago, como si se tratara de un pincho moruno, no se conocían pero por la situación han desarrollado una especie de amistad entre ellos, nuestros médicos tendrán que decidir a cuál de los dos salvar teniendo en cuenta sus probabilidades de sobrevivir por la extensión de sus heridas; una paciente que en el momento menos adecuado sufre orgasmos espontáneos; un paciente con sangre tóxica, que cuando es abierto en la sala de operaciones hace que todos sus médicos caigan inconscientes al suelo a causa de la toxicidad de su sangre; Annie, una chica obesa con una tumor de unos 27 kilos en el estómago; un hombre que aparece en el hospital embarazado; un paciente que llega con un proyectil de un bazooka construído por él mismo clavado en el estómago, el problema es que dicho proyectil todavía tiene que estallar y cualquier movimiento brusco puede activar la explosión, convirtiendo su extracción en un caso para MacGyver; dos pacientes que se han quedado enganchados haciendo el amor porque el piercing que él lleva en el pene se ha quedado cogido al DIU de ella; un hombre que llega con los genitales hinchados, porque tras mear en el Amazonas,un pez se metió corriente arriba dentro de su pene y clavó sus tentáculos en él; una amiga de Derek y Addison que les pide que le extirpen los dos pechos y el útero, porque todas las mujeres de su familia han muerto de cáncer, aunque ella de momento está totalmente sana; entre muchas otras.
Los ascensores:
¡Madre mía si los ascensores de esta serie hablaran! Los ascensores han tenido siempre una importancia crucial en esta serie. Han sido un lugar donde las tensiones sexuales entre los personajes han llegado a cotas inimaginables (podríamos ver perfectamente toda la evolución de la historia de amor Derek-Meredith si juntamos todas las secuencias que estos dos personajes han compartido en los ascensores del Seattle Grace), por supuesto cuando él le pidió para casarse, como no podía ser de otra forma, lo hizo dentro del ascensor. Un lugar de situaciones de vida o muerte: George O'Malley realizó una operación a corazón abierto dentro de un ascensor, cuando sólo era un interno. Un lugar de confesiones: Arizona pidió para salir a Callie por primera vez en un ascensor y Callie le dijo que estaba embarazada de Sofia también en un ascensor. Un lugar de grandes escenas: Izzie saliendo con su precioso vestido rosa para ir a ver a su paciente Denny Duquette y decirle que sí que quiere casarse con él. Aquí os dejo una de mis escenas de favoritas:
La más grande historia de amor de la televisión: "You are my person"
Cristina Yang y Meredith Grey llegaron juntas al hospital Seattle Grace, ambas comparten una fuerte ambición, quieren ser la mejor interna, luego residente, luego especialista, pero eso no las convierte en rivales, sino en las mejores aliadas, porque se apoyan en todo momento, incluso cuando no tienen razón, están allí la una para la otra, en sus abortos, sus separaciones amorosas, las muertes de familiares. Ellas mismas se autodenominan "The Twisted Sisters" (las hermanas retorcidas"), porque a veces son totalmente insensibles e incapaces de mostrar y sentir como las personas normales, están como deshumanizadas, lo cual las convierte en perfectas profesionales, ya que rara vez dejan que sus sentimientos se crucen con sus decisiones médicas. Ambas son sarcásticas y algo oscuras.
Vamos viendo como las relaciones de amor entre los personajes vienen y van, pero esta relación sigue ahí intocable. Rara vez vemos que afloren los sentimientos entre ellas, pero no hace falta que las veamos abrazarse o decirse que se quieren, porque el amor que estas dos se profesan traspasa cualquier pantalla de televisión. La química entre ellas es increíble, es como si fueran amigas, amantes y hermanas, se trata de una relación única. Muchas veces las vemos hablando la una al lado de la otra, pero cada una del tema que le preocupa, sin responderse, pero aún así y de manera inexplicable, consiguen ayudarse como ningún otro personaje las puede ayudar, porque no hace falta que hablen, pueden comunicarse con una cara, con una mirada, con una sonrisa y decirse mucho más de lo que las palabras pueden llegar a decir. Su lema "You are my person", se ha convertido en una de las grandes señas de identidad de la serie. Yo creo que esta relación es uno de los ingredientes que hacen actualmente de "Grey's Anatomy" una de las series de mayor éxito, por ese motivo tengo miedo por lo que ocurrirá en la siguiente temporada (que aún no está confirmada) cuando desaparezca el personaje de Cristina Yang... Aquí dejo un vídeo que recoge algunos de esos momentos:
Los cliffhangers: (¡Atención SPOILERS para aquellos que no la llevan al día!)
Otro punto fuerte de la serie han sido sus cliffhangers. Los guionistas, muy conscientes de lo difícil que resulta hoy en día mantener el interés de los espectadores hacia una serie, sobretodo a causa del amplio abanico de ofertas, han realizado un especial esfuerzo en dejarnos realmente con la boca abierta al final de cada temporada y con ganas de que pase el verano y podamos ver cómo sigue la cosa. Obviamente esto ha hecho que la suspensión de credibilidad de la serie a veces se aguantara un poco con pinzas: terremotos, choques de trenes, tiroteos, un barco medio hundido a lo Titanic, ciclogénesis explosivas, ambulancias que se estrellan contra la puerta del Seattle Grace, autobuses atropellando residentes del hospital, bombas, accidentes de avión, etc. Concretamente, los season finale de las temporadas 2, 3, 5 y 6 son verdaderas joyas, algunos son desgarradores, impresionantes, de cortarte la respiración por unos segundos. Aquí os dejo un vídeo con algunos de ellos (Advertencia: preparad paquete de Kleenex...)
Porque no sólo los cliffhangers han sido arrebatadores, ha habido muchos otros momentos que nos han hecho emocionarnos y sentir como pocas otras series lo han conseguido y eso es totalmente mérito de los guionistas. El momento en que Teddy, que culpa a Cristina de la muerte de su marido, le hace repetirle una y otra vez los pasos que siguió cuando le operó y éste murió sobre la mesa de operaciones, resulta enfermizo pero a la vez te rompe el corazón. O el desgarrador monólogo de Cristina Yang en la bañera junto a Owen, poco tiempo después de haber sido rescatada de su accidente de avión, narrando todo lo que sintió aquellos cuatro días viendo como sus compañeros iban muriendo junto con sus esperanzas de ser rescatada.
El sentido del humor:
Otra de las señas de identidad de esta serie y una de sus grandes constantes ha sido su sentido del humor. No es que sea un "Scrubs", pero sus creadores han sabido inyectarle la medida justa de humor en determinados momentos para que podamos relajarnos y dejar de sufrir con sus protagonistas, lo cual siempre es un golpe de aire fresco, totalmente necesario para paliar la gran intensidad dramática de algunas de sus historias.
Aquí quiero destacar a algunos personajes y a sus actores que gracias a su enorme talento cómico han sabido infundir a la serie este característico toque sin que resulte forzado o fuera de lugar. En primer lugar, teníamos a Katherine Heigl (interpretando a Izzie Stevens), por eso no es de extrañar que tras abandonar la serie la actriz se haya dedicado a hacer comedias (tontas) para el cine. También tenemos a la Dra. Miranda Bailey (alias "la Nazi"), resulta increíble que Chandra Wilson no haya ganado aún un Emmy o un Golden Globe por este papel. El personaje de la Dra. Addison Montgomery Shepherd (interpretada por Kate Walsh) entró con mal pie, presentándose como la ex-mujer de Derek que rompería la historia de amor entre Derek y Meredith, pero poco a poco su encanto y también su sentido del humor fueron ganándose nuestros corazoncitos (concretamente recuerdo un momento en qué Addison está viviendo en la caravana con Derek y se va al bosque a hacer pipí, con la mala suerte que su cosita toca unas ortigas, lo que le ocasiona una erupción en aquella parte donde nadie desearía tener una erupción y ella cree que ha sido un castigo divino por haberle sido infiel a su marido con su mejor amigo, Mark Sloan). Por supuesto, Cristina Yang, todo un personaje que ha dado algunos de los momentos más divertidos de la serie (personalmente, encuentro genial que llame a los interinos que están bajo su responsabilidad por los nombres de los enanitos: Grunón, Perezoso, etc, porque no quiere aprenderse sus verdaderos nombres...). Luego tenemos el personaje de Callie Torres (interpretado por Sara Ramirez), otro personaje que entró cayéndonos algo antipático, pero poco a poco el atractivo de la actriz superó esa primera impresión totalmente errónea, dejándonos ver una talentosa vis cómica (la actriz venía de interpretar el musical cómico "Spamalot"), Y como última incorporación al club de las cómicas, tenemos a April Kepner, que comenzó siendo un personaje algo irritante, pero que poco a poco también se está ganado un puesto en el pódium de los mejores personajes cómicos.
La música:
Si hablábamos del sentido del humor como una seña de identidad de la serie, no podemos dejar escapar la ocasión de mencionar su música como otro gran elemento distintivo (a veces escuchas una canción en la radio y piensas: mira esta canción es del estilillo de "Grey's Anatomy"). Algunas de estas canciones se han convertido en verdaderos hits: How To Save a Live, Chasing Cars, 9 Crimes, Breathe (2AM), Nowhere Warm, entre muchas otras. Curiosamente, cada episodio tiene por nombre el título de una canción. Y tampoco es de extrañar que los creadores de la serie no dejaran escapar la ocasión de hacer un episodio musical, donde destaco especialmente el papel de Sara Ramírez, que como he dicho antes, jugaba con ventaja, puesto que venía del mundo de los musicales. Aquí os dejo su interpretación de la canción The Story:
Como ya informé en el pasado post, Ellen Pompeo (Meredith) y Patrick Dempsey (Derek) ya han renovado contrato para una 11ª y 12ª temporada, aún falta la confirmación del resto de miembros del reparto, pero las audiencias parecen indicar que tenemos "Grey's Anatomy" para rato.
